Koti Blogi Sivu 34

Ratt – Invasion Of Your Privacy (1985)

Yksi 1980-luvun Los Angelesin tukkahevin suurimmista nimistä Ratt, julkaisi toisen studiolevynsä ”Invasion Of Your Privacy” toukokuussa 1985 ja kun albumi täytti komeat 40 vuotta on Metalliluolan lähes pakko ottaa tämä Beau Hillin (Alice Cooper, Winger, Warrant, Europe) tuottama levy uudelleen arvioon.

Ratt herätti jo melkoista huomiota omaa nimeään kantavalla EP:llä, joka myi yli 100 000 kappaletta USA:ssa, avaten samalla latua bändin debyyttipitkäsoitolle ”Out Of The Cellarille” (1984). Tämä avaus oli sitten suuri kaupallinen läpimurto, myyden pelkästään USA:ssa yli 3 miljoonaa levyä. Heti seuraavana vuonna oli jatko-osan vuoro, eli odotukset ”Invasion Of Your Privacylle” olivat valtavat. Miten tässä onnistuttiin? Otetaan selvää.

Albumi käynnistyy huikealla tukkahevi-anthemilla ”You’re In Love”. Tarttuva riffi, mainio kertosäe ja pääasiallisen soolokitaristi Warren DeMartinin hienot korvakarkki-kitarat avasivat levyn komeasti.

Never Use Love” jatkaa avausraidan kovaa meininkiä, kappaleen ollessa älyvapaa tukkahevirokkari.

”If you’ll give me just one chance
To prove myself and in love”.

Itselleni Rattin ”tour de force” oli ”Lay It Down”. DeMartinin vakuuttava dropped-D-riffi on pelkkää alkuherutusta, sille mitä on luvassa. Vokalisti Stephen Pearcyn suhtellisen kapea-alaisesta tulkinnasta revitään kaikki mitä löytyy ja laulukoukkua on tarjolla enemmän, kuin laki sallii. Biisin kruununa on Warrenin yksinkertaisesti uskomaton kitarasoolo, joka on kuin lahja, joka jatkaa antamistaan vielä 40-vuotta levyn julkaisun jälkeen. Loistavaa.

Give It All” on joutunut mahdottomaan paikkaan, eli pitämään tason yllä ”Lay It Downin” jälkeen. Samaan tasoon biisi ei yllä, mutta aivot narikkaan kasarivetona esitys on onnistunut. A-puolen päättää semi-balladi ”Closer To My Heart”, joka on miellyttävän erilainen Ratt-sävellys akustisine kitaroineen. Kappale on ehdotonta levyn parhaimmistoa.

B-puoli avataan seksiä tihkuvan nivustaiveriffin ympärille rakennetulla ”Between The Eyesilla”, joka on onnistunut runttaus. Käytännössä samaa voidaan sanoa ”What You Give Is What You Get” -esityksestä, joka edeltäjänsä tapaan jättää älyn narikkaan tarjoten onnistuneen illan kajaalin, testosteroinin ja kokaiinin parissa.

Levyn päättävä kolmikko ”Got Me On The Line”, ”You Should Know By Now” sekä ”Dangerous But Worth The Risk” ovat sinällään toimivia sovituksia ja täyttävät paikkansa albumiraitoina, samalla valitettavasti LP:n huippuhetkiin verrattuna ollaan tasapaksussa maastossa.

”Invasion Of Your Privacy” oli edeltäjänsä tapaan komea menestys. Kiekko ei siitä huolimatta nostanut bändiä totaaliseen supertähti-asemaan, vaikka se liikkui USA:ssa yli kahden miljoonan kappaleen verran ja nousi maan albumilistalla aina sijalle seitsemän.

Näin jälkikäteen katsottuna Rattilla oli kaikki eväät megamenestykseen: oikea ulkonäkö, tarttuvia biisejä ja 1980-luvun mahdollisesti aliarvostetuin soolokitaristi DeMartini. Makuuni suurin heikkous oli keulamies Pearcy. Miehen ulosanti on harmittavan yksipuolista, eikä herrasta löytynyt elämää suurempaa karismaa, jolla hän olisi voinut paikata tämän eron tulkitsijana verrattaessa kyseisen genren suurimpiin nimiin.

Joka tapauksessa, oli Pearcysta mitä mieltä tahansa, ”Invasion Of Your Privacy” on lajissaan erinomainen tukkahevilevy, joka kannattaa jokaisen genren fanin ehdottomasti tarkistaa.

8-/10

Ilkka Järvenpää

1. You’re In Love
2. Never Use Love
3. Lay It Down
4. Give It All
5. Closer To My Heart
6. Between The Eyes
7. What You Give Is What You Get
8. Got Me On The Line
9. You Should Know By Now
10. Dangerous But Worth The Risk

Tuska 2025: Aluekartta ja jatkoklubit julki, Pikku-Tuska tulee taas

Kuva: Riku Juutilainen

Tiedote 30.5.2025

Tuskan aluekartta on nyt julkaistu Tuskan nettisivuilla.

JATKOKLUBIT
Tuskan legendaariset jatkoklubit ovat temmellyskenttä niille, joilla on vielä bensaa tankissa pitkän festivaalipäivän jälkeen. Venueina toimivat On The Rocks, Lepakkomies ja Praha.

On the Rocksin tiukkamaineiset jatkoklubit järjestetään koko pitkän viikonlopun ajan Rocksin alakerran klubilla, jossa juhlitaan livemusiikin ja asiaankuuluvien DJ-klubien tahtiin. Festarirannekkeella liput saa edullisemmin nyt myös ennakkoon Tiketistä.

Tuska 2025 -jatkoklubiohjelma:

On The Rocks
Pe 27.6.2025
Live: King Satan, RiASA;
DJ: Hevidisko: DJs Mikke The Flamer & Veneenkansi
Liput ennakkoon Tiketistä ja ovelta 12 € / 6,66 € (Tuska-rannekkeella)

La 28.6.2025
Live: Balance Breach, St. Aurora
DJ: Unleash Hell: DJ Larsen1c
Liput ennakkoon Tiketistä ja ovelta 12 € / 6,66 € (Tuska-rannekkeella)

Su 29.6.2025
Live: Assemble The Chariots, Ashen Sky;
DJ: On Pakko Ajaa: DJ Punis
Liput ennakkoon Tiketistä 23 € / ovelta 25 € // ennakkoon ja ovelta 12 € (Tuska-rannekkeella)

Lepakkomies
La 28.6.2025
DJ: TRASHDISCO!
Liput: ei sisäänpääsymaksua (3€ eteispalvelumaksu)

Su 29.6.
Live: Assault Unit plays Bolt Thrower
Liput ennakkoon Tiketistä ja ovelta 12 € / 6,66 € (Tuska-rannekkeella)

Praha
To 27.6. klo 14 – 05, Tuska etkot
Pe 28.6. klo 12 – 05, DJ Johnny Ryder
La 29.6 klo 12 – 05, DJ Bilehtööri
Su 30.6 klo 12 – 05, DJ Johnny Ryder
* Ilmainen sisäänpääsy

PIKKU-TUSKA
Sunnuntaina 29.6. Tuskassa juhlitaan jälleen lasten kanssa. Pikku-Tuskasta on tullut jo käsite ja 0-12-vuotiaat lapset ovat tervetulleita festarialueelle lipullisen aikuisen mukana klo 14:00–18:00 välillä tutustumaan Tuska-tunnelmaan. Pieniä ja miksei isompiakin matkustajia kyyditsee jälleen festarialueella liikennöivä hevijuna.

AIKATAULUMUUTOS
Logistisista haasteista johtuen Eihwarin keikka siirtyy KVLT Stage by Infernolle lauantaina 28.6. klo 19:30 ja vastaavasti Jarkko Martikaisen show siirtyy alkamaan klo 13:30 päivän ensimmäisenä Radio City Stagella.

LIPUT
Tuska-liput ovat myynnissä virallisten lipunmyyntikumppaneiden verkostoissa:
TikettiLippu.fi

Nyt on viimeiset hetket hankkia liput nykyiseen hintaan. Keskiviikosta 4.6.2025 alkaen lippujen hinnat nousevat seuraavasti:

Yhden päivän liput alk. 149 € -> 159 €
Kahden päivän liput alk. 209 € -> 219 € 
Kolmen päivän liput alk. 239 € -> 249 €

Yhden päivän VIP-liput – SOLD OUT
Kolmen päivän VIP-liput – SOLD OUT

Lue Tuska-artisteista täältä: https://tuska.fi/ohjelma/esiintyjat/
Aikataulu on nähtävissä osoitteessa: https://tuska.fi/ohjelma/aikataulu/

Tuskan ikäraja on 18 vuotta.

Lähde: Tuska Festival Oy

Giants of Rock Presents: Peer Günt & Zero Nine @ Painohalli, Hämeenlinna 17.5.2025.

Giants of Rock oli Hämeenlinnassa Ahveniston moottoriradalla 1987-1992 järjestetty rockfestivaali.

Tämän legendaarisen festivaalin henkeä heräteltiin eloon nyt vuosikymmeniä myöhemmin, kun Giants of Rock palasi klubikonseptina Hämeenlinnaan yhteistyössä alkuperäisten järjestäjien ja perintöä vaalivan samaa nimeä kantavan rockfutisjoukkeen kanssa.

Painohallin iltaan oli saatu mukaan vuoden 1987 ensimmäisessä Giants of Rockissa yhdessä muun muassa Dion ja Helloweenin kanssa esiintynyt Zero Nine, sekä vuoden 1991 esiintyjälistalla ollut Peer Günt. Tuolloin festivaalin kattauksessa mukana olivat mm. Sepultura, Winger, U.D.O. ja The Almighty.

Painohallissa tapahtuman teemaan sopivasta väliaikamusiikista vastasi illan dj:nä toiminut Jyrki 69.

Zero Nine on viime vuosina keikkaillut harvakseltaan, joten oli ilo nähdä yhtye nyt tositoimissa. Giants of Rock -esiintymisen lisäksi bändin historiasta löytyy useita merkittäviä keikkoja, joista suurin oli vuonna 1986 Ruotsissa Råsundan jalkapallostadionilla järjestetty Monsters of Rock.

Tapahtuman muita esiintyjiä olivat mm. Def Leppard, Ozzy Osbourne ja Scorpions. Kotimaassa Zero Nine on nähty omien keikkojen lisäksi lämmittelemässä lauteet useille megaluokan yhtyeille (esim. AC/DC, ZZ Top, David Lee Roth).

Bändin kokoonpano on säilynyt läpi vuosikymmenten lähes alkuperäisessä muodossaan ja Painohallin lavalle saatiin varsin pirteässä vedossa ollut ryhmä.

Tunnin settiin oli mahdutettu kappaleita yli 40-vuotisen uran varrelta ja ilahduttavan runsaslukuinen yleisö sai kuultavaksi nostalgisen kimaran. “Bangin’ On Drums”, “White Lines”, “Angel”, “Never Stop Running”, “To The Mountain” ja monet muut hitit pitivät yleisön mainiosti otteessaan. 09 osoitti, että virtaa riittää edelleen. Hieno keikka Kuusamon hard rock -veteraaneilta!

Zero Nine 2025:
Keijo “Kepa” Salmirinne – laulu
Timo ”Iso-T” Käsmä – kitara
Martti ”Mara” Mäntyniemi – kitara
Matti ”Iro” Murtola – kosketinsoittimet
Mikko ”Dexta” aka ”Borno” Korpela – rummut
Jari “Jarski” Jaakkola – basso

Zero Ninen jälkeen lavan otti haltuun toinen pitkän linjan veteraani, eli Peer Günt. Kitaristi-laulaja Timo Nikin johtama yhtye julkaisi ensimmäisen, yhtyeen nimeä kantavan albumin vuonna 1985. Seuraavana vuonna julkaistu “Backseat” räjäytti potin ja nosti ryhmän kotimaan raskaan sarjan eliittiin.

Bändin niin sanotusta klassisesta kokoonpanosta (Timo Nikki, Teijo “Tsöötz” Kettula ja Teijo “Twist Twist” Erkinharju) mukana on enää Nikki, mutta homma toimii ja juna kulkee vahvasti edelleen. Painohallissa kuultiin pitkä, yli puolentoistatunnin keikka, yleisön saadessa kuultavaksi yhtyeen kaikki oleelliset hitit. Trio-kokoonpanon pelkistetty ja rouhea ilmaisu tehoaa edelleen vahvalla otteella.

Viime vuosina konserteissa on nähty vierailijana Pekka Nikki ja myös Painohallissa trio kasvoi parin kappaleen ajaksi kvartetiksi. Pekan akustinen kitarointi elävöitti esitystä mainiosti kappaleissa “Losing My Mind” ja “Years On The Road”.

Peer Günt vastasi hyvin Zero Ninen lyömiin alkutahteihin ja Painohallin illasta muodostui vahva kotimaisen rockin veteraanibändien näytös.

Peer Günt 2025:
Timo Nikki – Kitara, laulu
Pete Pohjanniemi – Basso, taustalaulu
Sakke Koivula – Rummut, taustalaulu

Raportti ja kuvat: Hannu Juutilainen ©Metalliluola

Progesävytteistä kertosäemetallia Keski-Suomesta – Canvas of Silence julkaisi debyyttinsä esikoissinglen

Kuva: Juho Virinkoski

Tiedote 30.5.2025

Pitkään ja hartaasti esikoisalbumiaan työstänyt jyväskyläläinen Canvas Of Silence on saanut urakkansa valmiiksi. As the World Tree Fell -nimeä kantava temaattinen teos julkaistaan Rockshotsin kautta ensi syksynä, mutta nyt levyltä on ilmestynyt sen ensimmäinen single Drown, joka edustaa yhtyeen musiikin kiharampaa ja raskaampaa puolta.

Monisävyisestä ja syisestä musiikista löytyy niin melodisuutta ja raskautta, tarttuvuutta kuin kompleksisuutta tuolloin vielä yhtyeessä vaikuttaneen Hanna Uimosen viettelevän äänen toimiessa eri elementit yhteen tiukasti nitovana tekijänä. Sanoitukset käsittelevät täyspitkän nimen mukaisesti ympäröivän maailman sortumista, on tämä sitten yhteisesti koettu tai henkilökohtainen. Nyt ilmestyneellä Drown-singlellä sukelletaan näistä maailmoista jälkimmäiseksi mainittuun ja mennäänkin aivan syvään päätyyn asti.

Kansitaide: Kim Kupiainen

Drown-single kuunneltavissa myös Spotifyssa.

KOKOONPANO
Aino Vuorenmaa – laulu
Tatu Hanhikoski – kitara
Jaakko Puusaari – kitara ja taustalaulu
Mikael Minkkinen – basso
Iiro Vuori – rummut

DISKOGRAFIA
As the World Tree Fell (Rockshots 2025)

LINKIT
https://www.facebook.com/canvasofsilence/
https://www.instagram.com/canvasofsilenceband/
https://www.youtube.com/@canvasofsilence
https://open.spotify.com/track/2Tl2S4RkXhhWEdlNPqzqki

 

Lähde: Metal Asylum Promotions

Pietarsaarelainen modernia metalcorea soittava IAMSIN julkaisi uuden singlen ja videon ”Rituals”

Promokuva: Anders Wingren

Tiedote 30.5.2025

Pietarsaarelainen metalcore -bändi IAMSIN julkaisi uuden singlen Rituals yhteistyössä Inverse Recordsin kanssa. Kappaleesta kuvattiin myös musiikkivideo, joka on nähtävissä alla:

Bändi kommentoi:
”Rituals on yksi intensiivisimmistä ja kunnianhimoisimmista kappaleista, joita olemme koskaan julkaisseet. Yritimme todella ylittää rajojamme tämän kappaleen kohdalla – musiikillisesti, emotionaalisesti ja tuotannollisesti, mutta pysyimme silti uskollisina IAMSINin soundille. Edelliseen Echoes-singleemme verrattuna tämä menee vielä pidemmälle. se on raskaampi, tummempi ja tunteikkaampi. Halusimme luoda jotain, joka iskee kovaa, mutta tuntuu myös aidolta ja ainutlaatuiselta. Rituals on meiltä iso askel eteenpäin bändinä ja olemme ylpeitä siitä suunnasta, johon olemme menossa. Tähänastinen vastaanotto on ollut uskomatonta, ja olemme innoissamme nähdessämme, miten se yhdistää ihmiset.”

IAMSIN – Rituals (single 2025)
Sävellys: Conny Segervall
Sanoitus: Conny Segervall & Petter Löf
Singlen kansi: Noah Zark

 

KUUNTELE Rituals single suoratoistopalveluissa: https://push.fm/fl/iamsin-rituals

Kokoonpano:
Kitara: Conny Segervall
Kitara: Nikolai Juselius
Basso: Eddie Grön
Rummut: Anton Lönnqvist
Laulu: Petter Löf

 

Linkit:
https://www.facebook.com/Iamsin1234
https://www.instagram.com/iamsinofficial
https://www.tiktok.com/@iamsin.official1
https://iamsin.bandcamp.com

 

Lähde: Inverse Records

Lord Of The Lostin tulevan albumin toinen single ”I Will Die In It” julkaistiin videon kera

Kuva: Riku Juutilainen

Tiedote 28.5.2025

Saksalainen metallijätti Lord Of The Lost julkaisi tänään toisen singlen tulevalta OPVS NOIR Vol. 1 -albumiltaan. I Will Die In It on melankolinen biisi siitä miten on mahdollista tulla oman elämänsä arkkitehdiksi. Julkaisua täydentää tummanpuhuva video, joka on nyt katsottavissa alla.


Lord Of The Lost on jo aiemmin ilmoittanut, että bändi palaa takaisin synkempiin tunnelmiin Blood & Glitter -säihkykauden jälkeen, jolloin yhtye myös nähtiin Saksan Euroviisuedustajana ja bändi nousi myös muun kuin metalliväen tietoisuuteen ja sinkaisi myös Saksan albumilistan kärkeen. Yhtyeen menestyksestä kertoo myös, se, että osa elokuussa julkaistavan albumin erikoispainooksista on jo nyt myyty loppuun.

”‘I Will Die In It on kehotus löytää voimaa tavoitella onnellisuutta, joka on itse valittua ja omasta tahdosta syntynyttä. Riippumatta siitä, millaisiin olosuhteisiin synnyimme tai missä meidät kasvatettiin, meissä kaikissa on voima muuttaa elämäämme ja ympäröivää maailmaa, antaa rakkautta ja vastaanottaa sitä. Ainakin minä haluan uskoa siihen – sillä ilman tuota uskoa kaikki olisi toivotonta. ’En syntynyt rakkauteen, mutta kuolen siinä”, Chris Harms sanoo.

Tuleva albumi määrittää samalla sen mitä Lord of the Lost on vuonna 2025. Chris Harmsin tuottama albumi äänitettiin Chameleon Studiosilla Hampurissa, ja vaikka kaikki on uutta, kuulostaa se silti tutulta; dark wave metalia, mutta amfiteatterimittakaavassa.

Suuria ovat bändin mittakaavat muutenkin, onhan takana Euroviisuedustuksen ja suurten festivaalien lisäksi kaksi kiertuetta Iron Maidenin lämmittelijänä, omat loppuuunmyydyt kiertueet sekä kaiken ohella myös esimerkiksi Iso-Britannian kuningas Charlesin tapaaminen. Tahtia ei ole tarkoitus himmata.

Chris Harms fiilistelee tulevaa albumia jo etukäteen seuraavasti:

”Pimeys, melankolia, yksinäisyys ovat kaikki sanoja, joilla on usein negatiivisia konnotaatioita ja jotka saatamme yhdistää vaaraan, suruun ja menetyksiin. Mutta pimeys voi olla myös turvallisuutta, melankoliaa, muistojemme lämmin ja sentimentaalinen tunne. Yksinäisyydestä tulee ehkä myös hiljaisuus, rauha ja matkaopas sisäisen maailmamme pimeiden puolten läpi, jotka niin usein liikkuvat juuri sen välillä, mitä emotionaalisesti luokittelemme positiiviseksi tai negatiiviseksi.  Ja tämä kaikki on vasta tämän kolmiosaisen matkan alkua.”

OPVS NOIR Vol. 1 -albumilta löytyvät seuraavat kappaleet.
1 Bazaar Bizarre
2 My Sanctuary
3 Light Can Only Shine In The Darkness (& Within Temptation)
4 I Will Die In It
5 Moonstruck (& Stimmgewalt)
6 Damage (feat. Whiplasher Bernadotte)
7 Ghosts (feat. Tina Guo)
8 Lords Of Fyre (& Feuerschwanz)
9 The Things We Do For Love
10 The Sadness In Everything (feat. Anna Maria Rose)
11 Dreams Are Never Alone

Katso kaikki saatavilla olevat formaatit ja erikoispaketit täältä.

Bändi suuntaa levyn myötä myös keikoille, joista julkaistuina ovat nyt seuraavat:

LORDS OF FYRE CO-HEADLINE TOUR
LORD OF THE LOST & FEUERSCHWANZ
w/ The Dark Side Of The Moon
02.10.25 DE – Berlin / Columbiahalle
03.10.25 DE – Leipzig / Haus Auensee
04.10.25 DE – Offenbach / Stadthalle
10.10.25 DE – Hanover / Swiss Life Hall
11.10.25 DE – Fürth / Stadthalle
17.10.25 DE – Munich / Zenith
18.10.25 DE – Düsseldorf / Mitsubishi Halle

UK + IRELAND TOUR
30.10.25 UK – Wolverhampton
31.10.25 UK – Manchester
02.11.25 UK – Glasgow
04.11.25 UK – Belfast
05.11.25 IE – Dublin
07.11.25 UK – Bristol
08.11.25 UK – London
09.11.25 UK – Southampton

LORDFEST
13.12.25 DE – Hamburg / Sporthalle
Tickets: tour.lordofthelost.de

FESTIVALS
13.06.25 DE – Gardelegen / Metal Frenzy Festival
14.06.25 CH – Interlaken / Grienfield Festival
20.07.25 DE – Cologne / Amphi Festival
02.08.25 RO – Rasnov Fortress / Rockstadt Extreme Fest
06.08.25 ES – Villena / Leyendas del Rock
10.08.25 UK – Derbyshire / Bloodstock Open Air
19.10.25 NL – Den Bosch / The Rock Circus
01.11.25 UK – Whitby / Tomorrows Ghosts Festival

LORD OF THE LOST on:
Chris Harms – laulu, kitara
Pi Stoffers – kitara
Benjamin “Benji“ Mundigler – kitara, koskettimet
Klaas Helmecke – basso
Gerrit Heinemann – Piano, koskettimet, perkussiot
Niklas Kahl – rummut

lordofthelost.de | feuerschwanz.de | Napalm Records

Lähde: Ginger Vine Management & PR

Haastattelussa Since Thereafter – “Rakkaudesta lajiinhan tätä pumppua pyöritetään”

Kuva: Jussi Koskinen

Kotimainen progressiivisen metallin ja rockin maastoissa pyörivä Since Thereafter vastaili Metalliluolan kysymyspatteristoon. Tutustu yhtyeeseen alla.

Mikä on bändinne nimi, ja onko sillä jokin erityinen tarina tai merkitys: “Bändimme nimi on Since Thereafter. Kokoonpanomme oli ehtinyt olla pystyssä eri nimellä monta kuukautta. Lopulta totesimme ettei nimi kuvastanut ollenkaan bändimme nykyistä musiikkia. Uusia nimi-ideoita lähdimme pyörittelemään ollessamme bändiporukallamme illallisella ensimmäisten promokuvaustemme jälkeen. Siitä alkoi Since Thereafterin aikakausi, joka on nimellisesti yhtä hämmentävä, mitä kappaleemmekin ovat. Ihan OK nimi, mutta mää en osaa vieläkään lausua sitä!” -Kaisa “Nimen merkitys on eräänlainen sanaleikki. Since = siitä lähtien, Thereafter = sen jälkeen. Nimi siis käsittelee aikaa ja sen etenemistä, ja kyseinen teema on läsnä myös bändin biiseissä kappaleiden keston, progressiivisuuden ja tahtilajien muodossa.” -Patu “Ajattelisin nimen merkitsevän tarinan jatkumista myös merkittävien tapahtumien jälkeen korostaen etenemistä ja jatkuvuutta.” -Sindre
Miten määrittelisitte genrenne, ja mitä piirteitä musiikistanne erityisesti korostaisitte: “Musiikkimme taipuu mielestäni selkeästi eniten progressiivisen metallin ja -rokin puolelle. Kappaleissamme korostuu kitaroiden melodisuus sekä dynamiikkavaihdokset. Musiikkimme kertoo tarinaa laulujen sanoitusten lisäksi myös muidenkin soittimien osalta.” -Kaisa “Progressiivisuudessa on lisäksi se mukava puoli, ettei musiikin tarvitse rajoittua mihinkään tiettyyn laatikkoon. Jotkut kappaleiden osat ovat kauniita ja rauhallisia, toiset taas raskaita ja aggressiivisia. Tämä luo hauskaa kontrastia musiikkiin ja sen välittämiin tunnetiloihin.” -Patu “Kyllä progressiivisuus on se, joka tässä nousee eniten itsellekin. Meillä on osittain samoja vaikutteita, mutta tulemme kuitenkin tarpeeksi eri taustoista musiikillisesti, että kappaleiden muodostuminen on vähän kuin laittaisi eri osaset sulatusuuniin ja lopputuloksena on fuusio vähän meitä kaikkia. ” -Sindre
Ketä yhtyeeseenne kuuluu, ja miten kuvailisitte kunkin jäsenen roolia ja persoonallisuutta: “Lauluissa Kaisa, rummuissa Sindre, bassossa Jyri, kitaroissa Oskari ja Patrik.” -Patu“Kaisa on meidän somepresenssin takana. Suurkiitos siitä hänelle. Itse olen ollut vastuussa teknisistä toteutuksista IEM-järjestelmän kokoamisen osalta ja miksatessa meidän kappaleita. Bändin visuaalista ilmettä olemme koonneet Kaisan kanssa yhdessä. Oskari ja Patrik pitävät huolta, että liukuhihnalla on koko ajan uusia kappaleita. Patrik on myös ikuisen positiivisuuden lähde ja keventää tunnelmaa. Jyri on tuoreimpana jäsenenä tuonut uusia tuulia ja sovitusideoita mukanaan. Hyvä porukka meillä on minusta kasassa kaiken kaikkiaan.” -Sindre

“Patu ja Sindre sanoivatkin hyvin. Haluan ihtekin vielä sanoa, että oon tosi tyytyväinen ollut meidän porukkaan. Eniten kiitollinen oon siitä, että kaikki saavat olla just sitä, mitä ovat turvallisessa ja yhteisöllisessä ilmapiirissä.” -Kaisa

Ketkä ovat yhtyeenne esikuvia, ja miten he ovat inspiroineet musiikkianne ja tyyliänne: “Oon ihte pitkän linjan Lzzy Halen fani. Mun tavoite onkin olla vielä joku päivä yhtä taitava laulamaan. Yritän meidän kappaleisiin saada vokaalien osalta samantyylistä energisyyttä ja monipuolisuutta, mitä Lzzy tuo omiinsa Halestormissa.
Tutustuin myös vajaa kolme vuotta sitten Jinjeriin, ja pakko sanoa, että oon aika rakastunut. Tatiana Shmaylukin fry screaming on ehdottomasti mulle suurin inspiraatio, mitä tulee omiin vastaaviin. Tietääkseni myös Patulle ja Sindrelle Jinjer toimii esikuvana ja Patun biiseissä ainakin itse havaitsen jotakin samaa vibaa Jinjerin musiikkiin.” -Kaisa“Meikäläinen fanittaa eniten modernia metallia ja metalcorea, joista haen vaikutteita etenkin biisien raskaampiin ja aggressiivisempiin osuuksiin. Edellä mainitun Jinjerin lisäksi lemppareista voisi nostaa vaikkapa Peripheryn, TesseracTin ja Protest The Heron.” -Patu

“Itsellä kuuluu myös Opeth omassa soitossa. He oikeastaan toivat minut progen maailmaan. Seuraan paljon eri rumpaleita ja poimin omat lempijutut tosi monesta lähteestä ja genrestä. Yritän niistä osasista sitten luoda omaa tyyliäni. Tällä hetkellä luureissa soi usein esim. Ne Obliviscaris, Fractal Universe, Haken ja Unprocessed.” -Sindre

”Tässä yhtyeessä tärkeimpiä esikuvia itsellä ovat Opeth, Dream Theater ja Porcupine Tree. Nämä ja muut progebändit ovat inspiroineet tekemään suuria dynamiikkavaihteluita kappaleen sisällä mm. yhdistämällä rauhallisia, puhtaita osuuksia raskaisiin riffeihin, sekä kokeilemalla erikoisempia tahtilajeja sekä rakenteita kappaleissa. Lisäksi vaikutteina saattaa kuulua mm. Soen, Vola ja Leprous sekä riffailussa klassinen Thrashmetalli.” -Oskari

Kertokaa yhtyeenne taustatarina. Mitkä ovat olleet merkittävimpiä käännekohtia matkan varrella: Since Thereafter perustettiin laulaja Kaisa Johansenin ja rumpali Sindre Johansenin toimesta vuonna 2023. Kaksikko oli alunperin tavannut toisessa bändissä syksyllä 2021.
Bändin hajotessa yli vuosi myöhemmin, alkoivat toistensa soittotaitoa arvostavat Kaisa ja Sindre hakea kielisoittimien taitureita ympärilleen, jotta saisivat visioimansa progressiivisen metallin kokoonpanon pystytettyä.
Riveihin löytyi nopeasti Oskari Hynninen, jolla oli paljon biisi-ideoita jo entuudestaan, ja jonka kitarataituruus äimistytti perustajajäsenet.
Toisen kitaristin paikan bändissä täytti Sindrelle jo entuudestaan tuttu kitaristikaveri Patrik Kuosmanen, jolta löytyi paljon uusia ideoita sekä kitara- ja biisintekotaitoja aiemman soundimaailman laajentamiseksi.
Tuorein lisäys bändiin on basisti Jyri Ojala, joka myös oli Sindrelle entuudestaan jo tuttu, ja progemusiikin diggarina ja taitajana toi vielä aiempaa enemmän syvyyttä ja mielenkiintoa bändin kappaleisiin.“Merkittävimmät kohdat, joista oikiasti huomasi, että nyt ollaan tekemässä tätä tosissaan, oli tietenkin meidän ensimmäiset promokuvat, debyyttisinkun “Sailor’s Song” (21.11.2024) julkaisu ja musiikkivideon kuvaukset, sekä ensimmäinen keikka, joka oli Käpygrillissä Helsingissä. Se oli kyllä aivan upea keikka ja meillä oli aivan mieletön yleisö! Haluan jo uudestaan!
Hetki, jolloin mulle konkretisoitui, että tässähän on päästy kansainvälisemmänkin huomion kohteeksi oli, kun näin meistä lehtijutun saksalaisen musalehden vampsterin nettisivuilla. Se oli melkein heti ekan sinkun julkaisun jälkeen. Tuntui niin siistiltä!
Myös ehdottomasti tämä Metalliluolan juttu tulee olemaan meille todella merkittävä tekijä ja iso apu ja väylä saada kotimaistakin yleisöä.” -Kaisa
Mitkä ovat yhtyeenne tärkeimmät tavoitteet, ja miten aiotte saavuttaa ne: “Mulle tärkeintä on saada tehdä sitä, mitä rakastaa – eli siis tätä, mitä nytkin! On mun tavoite myös se, että saisin jaettua tätä rakkautta ihteni lisäksi myös moniin muihin ja meidän taide herättäisi ihmisissä heille merkittäviä tunteita. Oishan se myös ihan älysiistiä saada levytyssoppari ja kiertää kotimaata ja ulkomaita. Sitä kohti työstän, mutta en stressin voimala, vaan tekemisen ilon voimalla.” -Kaisa“Rakkaudesta lajiinhan tätä pumppua pyöritetään, ja tärkeintä itselleni on päästä soittamaan ja tekemään sellaista musiikkia, joka on innostavaa soittaa sekä kuunnella.” -Patu

“Tavoitteena on tehdä koko ajan (omasta mielestä) parempia biisejä ja kehittyä yhdessä. Tätä kohti mennään työstämällä yhdessä uusia kappaleita ja kehittymällä omissa instrumenteissa, jotta voidaan toteuttaa kaikki hullut ideat.” -Sindre

“Tärkeintä olisi tehdä hyvää musaa itselleen ja muille jaettavaksi. Myös keikkailu ja tuottamisessa sekä soittamisessa kehittyminen kiinnostaa. Yhdessä harjoittelemalla pääsemme eteenpäin.” -Oskari

Miten työnjako toimii musiikin tekemisessä, ja miten inspiroitte toisianne: “Meillä Oskari ja Patu luo biisiaihiot ja niihin kitarapohjat. Runko syntyy aina jommankumman tuotoksesta. Sindre miettii päälle rummut, Jyri bassot ja mää yritän saada tehtyä laulut ja sanoitukset. Se on välillä ollut tosi vaikiaa melodiapuolen osalta, mutta ainakin sanoitusten teossa oon tullut eteenpäin ja ootankin, että päästään julkaisemaan meidän seuraava teos ‘Bespoke’.”-Kaisa“Kuten edellä kuvattu, niin biisien säveltäminen lähtee meillä aika pitkälti kitarariffien pohjalta. Näitä lähdetään sitten yhdessä bändin kanssa jatkokehittämään ja työstämään, ja osuuksia sovitetaan yhdessä. Prosessi on mukavan kollaboratiivinen, jossa toivon mukaan kaikki saavat ääntään kuuluviin ja biisit kuvastaisivat koko bändiä. Tällöin myös pääsevät kaikki bändin vahvuudet esiin: Oskarin mehevät kitarariffit ja -melodiat, Sindren tiukat ja kekseliäät rytmit, Jyrin muhkeasti jylisevä bassokerros sekä Kaisan upeat laulumelodiat.” -Patu

“Oskari tuo hienoja sointukiertoja ja harmonioita sekä teknistä taituruutta kitaroinnillaan, Patrik laittaa metalcoret tulille, Jyri on liima kitaroiden maailman ja grooven välissä ja Kaisa ottaa johdon vangitsevilla vokaaleillaan. Oskarin ja Patrikin sävellyksistä olemme lähteneet työstämään kaikkia nykyisiä kappaleita. Itse puutun välillä rakenteisiin ja valitsen, mitä korostan rytmityksissä rumpuja sovittaessani. Jyri tuo pohjaa harmoniseen maailmaan, mutta ei ole vielä päässyt osallistumaan paljon luomisprosessiin tässä lyhyessä ajassa, kun on ollut bändissä mukana. Lopuksi Kaisa tekee laulut ja biisi saa lopullisen muotonsa. ” -Sindre

Uusimman julkaisunne nimi: Since Thereafter – Horizon (28.4.2025)

Avatkaa uuden levynne/julkaisunne taustoja. Mikä toimi inspiraationa, miten se syntyi, ja mitkä ovat levyn keskeiset teemat: “Horizon on Oskarin säveltämä biisi, josta muodostuu useiden eri tahti- ja sävellajien sekä tempojen kautta kekseliäs kokonaisuus. Kappale vie kuulijan matkalle kohti melankolisten sekä toiveikkaiden tunteiden horisonttia, ja tämä kaksinaisuus onkin vahvasti läsnä koko biisissä. ” -Patu“Niin, Oskarin kitarapotpurista tämäkin kappale lähti liikkeelle. Siinä kuuluu itselle ainakin Porcupine Tree, jota yritin paikoittain myös emuloida omassa rumpaloinnissani. Rakennetta viilasimme yhdessä ja kokeilimme asettaa osia eri järjestyksiin. Olen tyytyväinen lopputulokseen ja sen kertomaan tarinaan, jossa nämä Patrikin kuvaamat tunteiden ja tunnelmien kaksi maailmaa vuorottelevat.” -Sindre

”Horizon kehittyi ideasta tehdä rauhallisempi kappale, jossa on paljon akustista kitaraa ja surullisia, mutta nättejä osuuksia. Porcupine Tree kuuluu vahvasti muutamassa osuudessa alussa. Ensimmäinen versio oli lyhyempi, mutta myöhemmin kappaleen keskelle lisättiin menevämpi osuus ja soolo tuomaan energisyyttä ja vaihtelua.” -Oskari

Mitkä kaksi kappaletta suosittelisitte tuotannostanne, ja mikä tekee niistä erityisiä (merkitys, teknisyys, fanisuosikki): “Kummatkin meidän tähän asti julkaisemat sinkut Sailor’s Song ja Horizon on makeita kappaleita, joissa on myös hauska laulaa mukana!” -Patu”Näistä Sailor’s song on osoittautunut meneväksi fanisuosikiksi, joten siitä on helppo aloittaa” -Oskari
Mikä musiikki kolahtaa yhtyeellenne juuri nyt: “Jinjerin uusin albumi “Duél” kolahtaa ihtelleni vähän liiankin syvälle.” -Kaisa“NOVELISTSin uusin julkaisu CODA on todella tiukkaa tavaraa, bändillä on myös törkeän kova liveshow!” -Patu

“Tällä hetkellä on vahva progea ja blastbeatteja -kausi” -Sindre

”Etenkin Vola tällä hetkellä” -Oskari

Missä unelmoisitte soittavanne ja miksi juuri siellä: “Tuska on lempparifestivaalini, eli siellä esiintyminen olisi kyllä mahtava kokemus. Esiintymisen jälkeen voisi sitten jatkaa festaritunnelmaa.” -Patu“Juu, Tuska esimerkiksi itselle myös yhtenä kovana mahdollisuutena. Tykkään esiintyä ulkona jostain syystä. Lopulta kuitenkin paikka ei ole ehkä niin merkityksellinen, vaan ennemminkin tunnelma ja yhteys yleisöön.” -Sindre
Miten koette metalliyhteisön, ja mikä on mielestänne sen merkitys bändeille ja faneille: “Metalliyhteisö on upeaa poppoota monesta kulmasta, mutta etenkin pienempien artistien ja bändien tukeminen on hieno piirre. Tämä ruohonjuuritasolta lähtevä tuki mahdollistaa myös paremman vuorovaikuttamisen bändien ja fanien kesken, kun siihen on totuttu nimettömämmistä pikkubändeistä lähtien.” -Patu
Saako musiikkinne inspiraatiota myös musiikin ulkopuolisista asioista, kuten kirjallisuudesta, elokuvista tai elämästä ylipäätään: “Itseäni inspiroi mm. fantasiakirjallisuus sekä videopelit, joiden kuvasto ja teemat soveltuvat mainiosti metallimusiikkiin. Modernien metalli- ja nörttikulttuurien välillä onkin melko kookas päällekkäisyys, ja kyseessä onkin mielestäni erinomainen yhdistelmä!” -Patu“Samaa taustaa löytyy itseltäkin. Dynaamiset tarinat, kerronta ja tunteiden välittäminen ovat kaikessa mediassa itsellä keskiössä.” -Sindre

“Samaan nörttikoulukuntaan kuulun myös! Erityisesti oma lempiharrastukseni laulamisen ja bändihommien jälkeen, eli roolipelaaminen on tuonut uusia väyliä ilmaista ihteäni monin eri tavoin ja auttanut siten myös sanoitusten kirjoittamisessa.” -Kaisa

Onko teillä erityisiä soittimia, laitteita tai äänitystekniikoita, jotka ovat tärkeitä soundillenne: “Olen itse akustisesta koulukunnasta lähtien, joten mitä vähemmillä laitteilla ja välineillä selvitään, sen parempi.” -Patu“Joo, pidän myös tärkeänä, että musiikki kuulostaa soitetulta eikä ohjelmoidulta tässä projektissa. Kuuntelen kuitenkin avoimesti tosi laajasti myös tuotetumpaa tavaraa, että ei ole sitä vastaan mitään itsessään.” -Sindre
Muita asioita, joita haluatte kertoa yhtyeestänne: “Uutta musiikkia tulossa! Seuraava sinkku Bespoke tuo esiin metalcore- ja djent-vaikutteita hieman enemmän kuin aikaisemmat biisimme.” -Patu
Mitä haluaisitte sanoa lukijoille ja faneillenne, ja mihin suosittelisitte heidän tutustuvan ensin tuotannostanne: “Jokaikinen yksilö teistä on meille todella tärkiä ja oon todella otettu ja kiitollinen, että meidän musiikki herättää teissä ajatuksia ja halua tukea meitä.
Jos et oo tsekannu vielä meidän uusinta sinkkua “Horizon”, niin suosittelen vahvasti! Siitä tuli meidän kaunein kipale tähän mennessä.
Kiitos paljon teille ja nähdään seuraavan keikan ja tulevan sinkun ‘Bespoke’ merkeissä!”
Linkit yhtyeen kotisivulle ja somekanaville: Instagram
Facebook
Linkki yhtyeen musiikkivideoon: Video
Linkit yhtyeen Spotify, Bandcamp tms. kanavalle: Youtube-kanava
Spotify

 

Kuva: Jussi Koskinen

Qstockin ohjelma on valmis

Tiedote 28.5.2025

Oululaisen Qstockin ohjelma aikatauluineen on valmis. Festivaalin viimeiset esiintyjäkiinnitykset ovat suomirockin uudistaja Aaro630, vaihtoehtometalliryhmä Awake Again, kansainvälistä kiinnostusta herättänyt Joalin, moniääniseen lauluun luottava Nössö Nova, valtakunnan johtava dj Orkidea, huippusuosittu Sara Siipola ja neljättä albumiaan viimeistelevä Younghearted.
Qstockissa tullaan näkemään ja kuulemaan kaikkiaan lähes 70 esiintyjää seitsemällä eri lavalla. Pääesiintyjiä ovat elektronisen musiikin norjalainen dj-tuottajatähti Alan Walker ja kesällä viiden keikan ajaksi aktivoituva Ultra Bra.
Valmiiseen aikatauluun voi tutustua Qstockin Aikataulut-sivulla.
”Tämän vuoden ohjelma tarjoaa Qstockille ominaiseen tapaan laajan kattauksen eri genrejä. Nostalgiaakaan ei ole unohdettu”, festivaalijohtaja Mikko Forstén toteaa.
Qstockin lipunmyynti on ollut vilkasta. Jäljellä on enää kahden päivän lippuja ja yhden päivän lippuja perjantaille. Festivaalijärjestäjä muistuttaa, että lippujen käydessä vähiin huijareita saattaa olla liikkeellä, ja siksi lippu kannattaa ostaa vain viralliselta lipunmyyjältä Ticketmasterista.
Qstock järjestetään Kuusisaaren ja Raatin alueella Oulussa 25.-26.7.2025. Tapahtuma on ollut loppuunmyyty jo yksitoista kertaa peräkkäin, ja se on vakiinnuttanut paikkansa yhtenä Suomen suurimmista festivaaleista keräten 40 000 juhlijaa kahden päivän aikana.
– –
Päiväkohtainen ohjelma:
PE 25.7.: Alan Walker (NO), Ani, Apulanta, Averagekidluke, Awake Again, Behm, Bizi, Blues Pills (SE), Ensiferum, Goldielocks, Graphic Nature (UK), Isac Elliot, J. Karjalainen, KAJ, Lauri Haav, Lydian, Mary Ann Hawkins, Naike, Nössö Nova, Olavi Uusivirta, Pehmoaino, Radiopuhelimet, Ravggon, Recens, Rony Rex, Soen (SE), Swallow The Sun, Tempera, Twin Cities, Vitunleija, Winter Games ja Younghearted.
LA 26.7.: Aaro630, Ares, Battle Beast, Bess, Beyond Awareness, Cemetery Skyline, Chimanda, Ellimei, Firebird, good boys, Havut, Jacoténe (AU), Joalin, JVG, Käärijä, Luna Kills, Mirella, Neon Puutarha, Olga, Orkidea, Oulun_Keskusta, Palaye Royale (US), Peltokurki, Robin Packalen, Rodeo, Sara Siipola, Senya, Seurat, Sexmane, SJU (SK), Super8 & Tab, Tango Boyz, The Pineapple Thief (UK), Turisti, Tuuli, Ultra Bra ja Von Hertzen Brothers.

 

Qstock.fi | Facebook | Instagram | TikTok | Spotify

Lähde: Qstock

Helloween – My God-Given Right (2015)

Saksan voimametallin esi-isä Helloween julkaisi 15. studioalbuminsa 10 vuotta sitten. Aikanaan tämä olisi herättänyt huomattavia aaltoja ja yhä yhtye omasi vankan fanikunnan. Viimeiset levytykset eivät valitettavasti tässä suunnassa hurraa-huutoja herättäneet ja bändin luova suuntaus tuntui olleen jatkuvassa alamäessä.

My God-Given Right” alkaa perinteisissä merkeissä biisien ”Heroes” ja ”Battle’s Won” kulkiessa tuttuja power metallin polkuja. Kurpitsapäät onnistuvat välttämään genren pahimmat sudenkuopat, mutta se ei biisejä vielä klassikoiksi nosta. Joskus ”Time Of The Oathin” aikoihin nämä olisivat olleet sinkkujen B-puolia, mutta riman laskeuduttua huomattavasti noista ajoista on myönnettävä, ettei levyn alku aivan toivoton ole.

Pian näiden jatkoksi soivat ”Lost In America” ja ”Russian Roulé” ovat hölmöistä sanoituksistaan huolimatta 2010-luvun Helloweenia verevimmillään. Laulu- ja kitaramelodiat eivät tuo peliin mitään uutta, mutta bändi kuulostaa innostuneelta ja asiaan sitoutuneelta. Valitettavasti sen jälkeen albumi vajoa tylsyyden suohon, josta poispääsyä ei ole ennen viimeisen kappaleen päättymistä. Myös tuotanto osoittautuu jälleen kerran sellaiseksi syvyyspommiksi, joka väistämättä upottaa tämän levyn.

Bändin kannattaisi pikkuhiljaa siirtyä levyttämään muualle Teneriffan auringosta ja Charlie Bauerfeindin huomasta. 15 vuotta samaa teknistä toteutusta kuului jo äärimmäisen kuluneena ulosantina. ”My God-Given Right” ei ole soundillisesti aivan yhtä huttua kuin esimerkiksi ”7 Sinners,” mutta kitaroiden ja laulun heikolla miksauksella hyvät sovitukset onnistutaan pilaamaan. ”The Swing Of A Fallen World” saattaisi tehokkaammalla ja kirkkaammalla soundimaailmalla olla oimiva raskas menopala loistavan ”The Dark Riden” tapaan, mutta ainekset on tässä kohtaa haaskattu täysin.

Yhtye soittaa ammattitaitoisesti, eikä itse musiikillisissa esityksissä ole juuri moittimista lukuun ottamatta Andi Derisin laulua. Vokalisti kuulostaa useissa kohtaa kireältä, eikä lainkaan niin vapautuneelta kuin menneinä vuosina. Pääongelmana on ksiitä huolimatta harmaata harmaampi biisimateriaali.

Tarttuvia melodioita kuullaan, mutta ne ovat valmiiksi jo niin kuluneita, ettei tähän levyyn muutaman kuuntelun jälkeen synny minkäänlaista paloa. ”My God-Given Right” jäi keskinkertaiseksi teokseksi, vaikka edellisistä levyistä aavistus parannettiin. Helloweenin statuksen ja historian huomioiden tyytyväinen ei tähän suoritukseen voinut missään nimessä olla.

Bändi tajusi tämän ilmeisesti myös itse ja palasi pari vuotta myöhemmin yhteen Michael Kisken ja Kai Hansenin kanssa suuren menestyksen saattelemana. Studiopuolella tuottajan vaihto ja tiukennus luovaan prosessiin on silti antanut edelleen odottaa itseään.

6½/10

Ville Krannila

1.Heroes
2.Battle’s Won
3.My God-Given Right
4.Stay Crazy
5.Lost In America
6.Russian Roulé
7.The Swing Of A Fallen World
8.Like Everybody Else
9.Creatures In Heaven
10.If God Loves Rock’n’Roll
11.Living On The Edge
12.Claws
13.You, Still Of War

Gamma Ray – Land Of The Free (1995)

Helloweenista 1980-luvun lopulla poistunut Kai Hansen pisti nopeasti kasaan oman yhtyeensä Gamma Rayn, joka oli nyt käsittelyssä olevaan keväällä 1995 ilmestyneeseen ”Land Of The Free” -levyyn mennessä julkaissut jo kolme studioalbumia. Yhtyeen neljännellä täyspitkällä edessä oli muutos.

Vokalisti Ralf Scheepers oli poistunut takavasemmalle ja Hansen otti itse täysipäiväisen laulajan tehtävät ensimmäistä kertaa sitten Helloweenin ”Walls Of Jerichon” 10 vuotta aikaisemmin. Hansenin ääni ei ollut yhtä kirkas ja ikkunoita hajottava kuin edeltäjänsä, mutta jollain kumman tavalla se sopi yhtyeen power metallin sekä perinteisen hevin keitokseen täydellisesti.

Vapauden maahan meidän johdattaa mahdollisesti se Gamma Rayn tunnetuin ja kaikkien aikojen kovin kappale ”Rebellion In Dreamland,” joka julistaa sanomaansa ylväästi liki 9-minuutin kestonsa ajan. Läpi laaksojen ja kukkuloiden mennään ja yksi heavy metallin peruskivistä on valmis.

Seuraavaksi kajahtava ”Man On A Mission” on yksinkertaisesti klassista power metallia. Tämä levy ilmestyi 30 vuotta sitten, jolloin tällaista musiikkia ei moni kehdannut myöntää kuuntelevansa. Keskivaiheilta on nostettava vielä esiin nimibiisi, joka on loistava esimerkki siitä miten voimametallia tehdään murskaavalla tehokkuudella niin, että homma todella tuntuu rintalastassa melodiasta sanoituksiin saakka. Blind Guardianin keulamies Hansi Kursch täydentää hommaa laulullaan parissa kappaleessa, ja tuo tehokkaan lisäyksen kuoroihin, jotka on toteutettu tyylillä.

Mukana on myös toinen nimivieras. Tuolloin Hansenin tapaan Helloweenin jättänyt Michael Kiske laulaa biisin ”Time To Break Free”, joka on yksi lempi Gamma Ray -esityksistä muistuttaen odotetusti jonkin verran Helloweenin ”Keeper Of The Seven Keys”-  aikakautta. Lopuksi ”Afterlife” on tunteellinen tribuutti itsemurhan tehneelle alkuperäiselle Helloween-rumpali Ingo Schwichtenbergille.

Erityisesti 2000-luvun vaihteessa uusia power metal yhtyeitä alkoi ilmestyä kuin sieniä sateella ja taso vaihteli hyvästä ja tarttuvasta musiikista täysin tyhjänpäiväiseen. Italialaisen Rhapsodyn vanavedessä paisuttelu ylsi naurettaviin mittasuhteisiin. Genressä on paljon muuta kuin orkestereiden pauhu korkeiden kuorolaulujen saattelemana. Silloin kun tusinatavaraa tuli markkinoille enemmän, Gamma Ray näytti miten homma kuuluu hoitaa. ”Land Of The Freen” biiseissä on vaihtelevuutta, rankkuutta, tunteiden skaalaa ja särmää.

LP:tä on pidetty teemalevynä, periaatteessa kappaleet sitoo yhteen vain kapina tyranniaa vastaan ja murtautuminen vapauteen, mikä teemana on toistunut Hansenin materiaalissa läpi koko miehen uran. Vapauden maa edusti Hansenin itsensä mukaan musiikkia ja sen tarjoamaa pakoa kylmästä todellisuudesta.

”Land Of The Free” on yleisesti menestynein Gamma Ray-albumi, vaikka ei välttämättä se kaikkein paras. Se aloitti todella kovan suoran levyjä, joka huipentui vuoden 2001 ”No World Order”- mestariteokseen. ”Land Of The Freen” jälkeen kitaristi Dirk Schlächter vaihtoi takaisin alkuperäiseen soittimeensa bassoon. Kehiin astuivat myös kitaristi Henjo Richter ja rumpuihin Dan Zimmermann muodostaen kovimman ja tunnetuimman Gamma Ray -kokoonpanon. Loistavaa musiikkia on bändiltä sen jälkeen kuultu, mutta joskus on hyvä palata ajassa taaksepäin perusasioiden äärelle. ”have no fear, rebellion is here!”

9+/10

Ville Krannila

1.Rebellion In Dreamland
2.Man On A Mission
3.Fairytale
4.All Of The Damned
5.Rising Of The Damned
6.Gods Of Deliverance
7.Farewell
8.Salvation’s Calling
9.Land Of The Free
10.The Saviour
11.Abyss Of The Void
12.Time To Break Free
13.Afterlife

Mainos

Viimeisimmät:

Seuraa

21,666FanitTykkää
2,794SeuraajatSeuraa
177SeuraajatSeuraa
0TilaajatTilaa