Koti Blogi Sivu 78

Entheomorphosis-yhtyeen ensimmäinen single ulkona nyt – debyyttialbumi ”Pyhä Kuilu” ilmestyy toukokuussa

Kuva: Maija Ajomo

Tiedote 21.3.2025

Entheomorphosis julkaisee debyyttilevynsä PYHÄ KUILU toukokuussa 2025. Yhtyeen jäsenistö koostuu kokeneista muusikoista, joiden taustalta löytyy muiden muassa arvoituksellinen Dark Buddha Rising sekä genrerajoja uhmaava Mr. Peter Hayden / PH / Enphin. Entheomorphosis on luonut ympärilleen uuden maailman, mukaansatempaavan soonisen puhdistuksen, joka sukeltaa transformaation, henkisyyden ja kosmisen hajoamisen syvyyksiin.

Tulevan albumin ensimmäinen single, Iätön, on julkaistu digitaalisesti tänään. PYHÄ KUILU on sekä kuvaus että opas henkiseen muutokseen ja sen viimeisenä kappaleena Iätön on tuon matkan huipentumaa – jalostuneen sielun muuttumista universaalin virran todellisuutta muovaavaksi aktiiviseksi välittäjäksi.

IÄTÖN oli ensimmäinen kappale, jota aloimme työstää bändinä. Omaksuimme samalla intuitiivisen lähestymistavan, syvennyimme musiikillisiin juuriimme ja löysimme uudelleen sen, mikä on meille luonnollisinta: hitaat riffit, puskeva rytmi, suuret kaaret nousuineen ja laskuineen – kaikki se mitä näin voimakas viesti tarvitsee kantoaalloltaan”, yhtye kertoo.

Kuuntele Entheomorphosis-yhtyeen uusi single IÄTÖN tästä: https://orcd.co/iaton

Kitaristi Vesa Ajomo (Dark Buddha Rising), yksi hankkeen pääarkkitehdeistä, selittää mistä uudessa yhtyeessä on kyse: ”Entheomorphosis syntyi tarpeesta jalostaa taiteellista ja henkistä työtämme. Myllerryksen ja eristyneisyyden vuosien aikana säveltämämme pääriffit taottiin aihioiksi. Ajan mittaan ne muuntuivat albumilliseksi musiikkia ja sitä myötä henkisesti merkittävimmäksi projektiksi, jonka kanssa olen koskaan työskennellyt. PYHÄ KUILU on fyysisen, psyykkisen ja henkisen muutoksen prosessi”

Murskaavilla riffeillä, hypnoottisilla rytmeillä ja seremoniallisella laululla PYHÄ KUILU luo tilan, jossa kuulijat voivat kohdata oman psyykkisen hajoamisen ja uudelleenmuotoutumisen. Jokainen albumin kappale kutsuu kuulijan osallistumaan prosessiin, jossa laskeutuminen Entheomorphosis-kaaokseen johtaa henkiseen jalostumiseen ja uudelleensyntymiseen.

 ”Tällä albumilla olemme vanginneet energian, näkemyksen sekä johdatuksen mahdollisimman orgaanisessa muodossa ja antaneet sävellysten saada lopullisen muotonsa omaan hitaaseen tahtiinsa. Näin olemme löytäneet pyhän kuilun ja sukeltaneet rohkeasti pimeyteen löytääksemme valon”, Ajomo kertoo.

Entheomorphosis-albumilta voi ensitutustumisen myötä löytää doom metallin, dronen sekä avantgarde-metallin vaikutteita. Mutta tuleva levy on samalla ainutlaatuinen teos kotimaisen synkän ja raskaan psykedelian ystäville, sekä niille, jotka ymmärtävät teolliseen ja metalliseen ulosantiin keskittyneiden yhtyeiden – kuten Neurosis tai Godflesh – teräkselle kalskahtavan ytimen. Bändi tallensi debyyttinsä minimalistisella eetoksella, jotta sävellysten raaka intensiteetti sekä henkinen olemus resonoisivat täydellä alkukantaisella ja metafyysisellä voimalla.

Entheomorphosis julkaisee PYHÄ KUILU -albuminsa 23.5.2025. Kokonaisuus tulee olemaan saatavilla digitaalisesti, CD:nä sekä erilaisina vinyylipainoksina. Svart Recordsin verkkokaupasta on parhaillaan saatavilla rajoitettu 100 kappaleen läpikuultava, purppuran ja mustan savun sävyinen vinyylipainos. Yhtyeen levynjulkaisukeikka järjestetään Sonic Rites -festivaalin yhteydessä 23-24.5.2025 Helsingin Ääniwallissa.

Yhtyeen mukaan PYHÄ KUILU on neliosainen matka, joissa jokainen sävellys purkaa syvän symbolisen merkityksen eri kerroksia.

”Alkiema” tutkii valon imeytymistä ja tislautumista singulariteettiin – pimeäksi, kosmiseksi initiaatioksi, joka johtaa lihan ja hengen metamorfoosiin.

”Sikinä” seuraa jalostetun totuuden uudestisyntymistä lihaksi – ravinnon, ylösnousemuksen sekä vanhojen muotojen tuskallisen irtoamisen prosessia.

”Huntu” toimii tunnelmallisena välisoittona, edustaen illuusioiden rikkirepimistä, paljastaen sielun polun ytimen.

”Iätön” huipentaa PYHÄ KUILU -albumin matkan, hienostuneen sielun muuttumisesta universaalin virran aktiiviseksi toimijaksi, joka lopulta itse muuttaa todellisuutta.

Entheomorphosis

Vesa Ajomo: Laulu, Kitara ja Moog

Lauri Kivelä: Basso

JP Koivisto: Kitara

Lassi Männikkö: Rummut

23.5.2025 Entheomorphosis: Pyhä kuilu (LP/CD Pre-order)
https://www.svartrecords.com/en/product/entheomorphosis-pyha-kuilu/13153

https://www.instagram.com/entheomorphosis/
https://www.entheomorphosis.com/
https://entheomorphosis.bandcamp.com/

Lähde: Svart Records

Skid Row – Subhuman Race (1995)

Skid Row tarjosi aikanaan raikasta ilmaa pöhöttyneen glamrockin laskuvuosille. Bändin kaksi ensimmäistä levyä ovat edelleen ansaitusti hard rock -klassikoita, joilla yhtye musersi kilpailijat alleen. Viisikko soitti tiukasti yhteen ja Scott Hillin sekä Snake Sabon kitaroissa oli särmää, jota muilta aikakauden bändeiltä ei löytynyt. Saman vaikutuksen tekivät Rachel Bolanin tiukka bassottelu ja sävellyslahjat yhdistettynä loistavan keulamiehen Sebastian Bachin maanisen vangitsevaan tulkintaan.

Liekki paloi nopeasti loppuun ja kolmannen levyn ”Subhuman Race” valmisteluun tauon jälkeen ryhtynyt bändi oli kriisissä. Välit Bachin ja muun yhtyeen välillä olivat tulehtuneet ja sävellyksistä pääasiassa vastanneet kitaristit sekä Bolan eivät tienneet mihin suuntaan viedä musiikkiaan grungen valtakaudella. Tuottajaksi saapui Metallican ja Mötley Crüen kanssa kultaa vuollut Bob Rock, eivätkä kemiat toimineet tässä suhteessa.

Kun kahdella ensimmäisellä levyllään Skid Row heilui moottorisahan kanssa ja metsää kaatui hehtaarikaupalla, tällä albumilla käsissä oli tylsää tylsempi taltta, jolla yhtye koittaa laiskasti kaivaa hittiä betoniseinästä.

Levy sai aikanaan yllättävän hyviä arvosteluja, ja 1990-luvun puolivälin maailmaan sijouttuvana julkaisuna asian voi ymmärtää. 30 vuotta myöhemmin ongelmat tulevat väistämättä esiin. Biisit eivät lähde telineistä missään vaiheessa, yhtye yrittää musiikissaan pitää kiinni vanhasta menestyksen tuoneesta lähestymiskulmasta ja samalla siirtyä vuosikymmenen masentuneen synkkään soundimaailmaan.

Paikoitellen kertosäkeissä haetaan tuolloin suosion huipulla olleen Alice In Chainsin tunnelmia. Skid Rowsta ei Alice In Chainsia saa tekemälläkään ja yritys jää torsoksi. Slave To The Grindilla vihan ja tarttuvuuden hienosti yhdistänyt bändi kuulostaa ”Subhuman Racella” vain väsyneeltä sekä mielensä pahoittaneelta.

Sebastian Bach käskee kuuntelijaa hakkaamaan itsensä sokeaksi, mutta näin tylsillä työkaluilla ei hakata ketään. Biisien teennäinen aggressio ei vakuuta ja Bach kuulostaa siltä kuin ei uskoisi mitään siitä mitä laulaa. Miehen myöhemmillä soololevyillä on huomattavasti parempia esityksiä.

Levy on suurimmaksi osaksi tuskaista kuunneltavaa. Bolan on todennut myöhemmin levytysten epäonnistuneen pahasti, ja mielipiteeseen voi kuuntelun jälkeen helposti yhtyä. Tuotanto ei ole onnistunut, kokonaisuus kuulostaa kylmältä ja värittömältä, rummut kolisevat kolkosti, eikä kitaroissa ole voimaa. Ainoastaan kitarasooloissa kuullaan hetkittäin hyviä oivalluksia ja soundi on niissä myös selvästi parempi.

Kappaleet ovat samaa harmaata massaa. Singlenä julkaistu ”Into Another” on hetkellinen valopilkku sisältäen häivähdyksiä vanhasta Skid Rowsta, mutta kyseinen biisi ja muutamat onnistuneet kitarasoolot eivät tätä levyä pelasta. Seuraavana vuonna Bach sai kenkää yhtyeestä ja eräs aikakausi oli päättynyt. Onneksi molemmat osapuolet ovat jatkaneet uraansa ja saaneet molemmat tahoillaan aikaan tätä viimeistä yhteistä työtään selvästi parempia tuloksia.

6/10

Ville Krannila

1.My Enemy
2.Firesign
3.Bonehead
4.Beat Yourself Blind
5.Eileen
6.Remains To Be Seen
7.Subhuman Race
8.Frozen
9.Into Another
10.Face Against My Soul
11.Medicine Jar
12.Breakin’ Down
13.Iron Will

WÖYH! kevätkiertueelle – tulevan levyn ensimmäinen single ”Takotsubo” julkaistu

Wöyh! 2024. Vas Anssi Nykänen, Antti Pitkäjärvi, Antti Hyyrynen. Edessä Jussi Hyyrynen. Kuva: Sebastian Hiemann

Tiedote 21.3.2025

Wöyh! on palannut studioon tulevan levynsä merkeissä ja julkaisee sen ensimmäisen singlen Takotsubo. Progressiivisen rockin kokoonpano nauttii alalla suurta arvostusta vankan musiikillisen ja teknisen osaamisen sekä omaperäisen maailmansa vuoksi. Uusi single Takotsubo noudattaakin perinteistä wöyhmäistä linjaa.

KUUNTELE: WÖYH! – Takotsubo

Yhtyeen kitaristin ja sanoittajan Jussi Hyyrysen kirjoittamassa tarinassa seikkailevat Wöyh!in maailmaan olennaisesti kuuluvat eläimet, jotka symboloivat tasa-arvoisuutta kaikkien elävien olentojen, myös ihmisten välillä. Takotsubo kertoo mustekalan ja ravun välisestä toteutumattomasta rakkaudesta.

Voimakas tunnejärkytys voi muuttaa sydämen takotsubon eli japanilaisen mustekalojen pyyntiruukun muotoiseksi. Tältä pohjalta kehittelin tarinan wöyhmäiseksi progerockbiisiksi,” Jussi kertoo.

Uusi, yhtyeen järjestyksessään kuudes albumi julkaistaan alkuvuonna 2026. Levyn julkaisee Kaskelotti Records ja jakelee Playground Music.

Wöyh! lähtee toukokuussa tiiviille kevätkiertueelle, jonka esityspäivät ovat ohessa.
Kiertueen nimi tarkoittaa alkusoittoa. Kuulemmeko siellä alkusoiton tulevalle levylle?

WÖYH! – Overture Hyöww 2025

Ke 14.05. Kuopio, Maxim
To 15.05. Tampere, Olympia
Pe 16.05. Helsinki, Tavastia
La 17.05. Turku, Apollo

Wöyh!istä

Antti ja Jussi Hyyrysen vuonna 2011 perustama progressiivisen rockin kokoonpano on saavuttanut vankan fanikunnan rockyleisön keskuudessa yli genrerajojen. Korkean teknisen ja taiteellisen tason lisäksi perimmäinen suosion syy on wöyhömäisessä asenteessa, mikä liittyy oleellisesti energisiin lavaesiintymisiin.

Wöyh!issä soittavat Jussi Hyyrysen (laulu, kitara) ja Antti Hyyrysen (basso, laulu) lisäksi Anssi Nykänen (rummut) ja Antti Pitkäjärvi (koskettimet). Nykänen ja Pitkäjärvi ovat arvostettuja sessiomuusikoita, Antti Hyyrynen on Stam1nan laulaja-kitaristi ja Jussi Hyyrynen muistetaan YUPin kitaristina. Nykyään hän työskentelee päivystyslääkärinä.

www.woyh.fi
www.facebook.com/WOYHWOYH
www.instagram.com/woyhofficial

 

Lähde: Katja Toivanen/Helsinki Calling

Stam1na kiertää Suomea kesän ajan Humor Humor Money Money 2025 -kiertueen siivittämänä

Tiedote 21.3.2025

Stam1na kiertää Suomea kesän ajan Humor Humor Money Money 2025 -kiertueen siivittämänä. Kotimaisen metallikentän kärkinimi käynnistää yhteensä 11 keikkaa sisältävän kiertueensa Utran Uittoareenalta 6. kesäkuuta, jonka lisäksi kokoonpano nähdään lukuisilla festivaaleilla kautta maan. Keikkojen lipunmyynti on käynnissä esiintymispaikkojen omissa lipunmyyntikanavissa.

Tänään perjantaina Helsingin Ääniwallista Ville rundaa -klubikiertueensa starttaava Stam1na on pitkän uransa varrella kerännyt useita Emma-palkintoja ja lukuisia jalometallilevyjä omintakeisesta ja tunnistettavasta tyylistään tinkimättä. Ville rundaa -keikkojen jälkeen Stam1na suuntaa mittavalle, yhteensä 20 kaupunkia kattavalle Euroopan-kiertueelle yhdessä Swallow The Sunin ja Before The Dawnin kanssa.

Myös kirjailijana ansioitunut laulaja-kitaristi Antti Hyyrynen juhlii tänään myös odotetun toisen romaaninsa ”Kouvola 2000” ilmestymistä. ”Yhtyeen olemuksen ääripäitä levitetään miltei ratkeamispisteeseen saakka: onko Suomi enää valmis tällaiseen julkeuteen ja mageiluun? Tule, näe ja maksa!”, veistelee Hyyrynen keikkojen kynnyksellä.

STAM1NA – Humor Humor Money Money 2025

06.06. Utran Uittoareena, Joensuu

07.06. Tuuloksen Kapakanmäki, Hämeenlinna w/ Turmion Kätilöt

12.06. Rockfest, Turku.

04.07. Krapin Pajan puistokonsertti, Tuusula

12.07. Dark River Festival, Kotka

19.07. Allas Live , Helsinki

24.07. Kuopiorock, Kuopio

01.08. Saarihelvetti, Tampere

02.08. SmugglerRok, Lieto

14.08. Lutakon Lippa, Jyväskylä

16.08. Dinosaurock, Mikkeli

 

Ville rundaa

 

21.03. Ääniwalli, Helsinki

22.03. House Of Rock, Kouvola

28.03. House Of Olaf, Savonlinna

29.03. Möysän Musaklubi, Lahti

04.04. Apollo, Turku

06.04. Merihelvetti, Hki-Tallinna

Swallow The Sun + Before The Dawn + Stam1na

 

14.04. Belgia, Antwerpen

15.04. Saksa, Köln

16.04. Saksa, Berliini

17.04. Puola, Poznan

18.04. Tsekki, Praha

19.04. Slovakia, Bratislava

20.04. Unkari, Budapest

22.04. Itävalta, Wien

23.04. Saksa, München

24.04. Sveitsi, Aarau

25.04. Italia, Milano

26.04. Ranska, Marseille

27.04. Espanja, Barcelona

29.04. Espanja, Madrid

30.04. Ranska, Toulouse

01.05. Ranska, Nantes

02.05. Ranska, Pariisi

04.05. Alankomaat, Tilburg

05.05. Alankomaat, Amsterdam

06.05. Saksa, Hampuri

 

 

LIPUT

– myynnissä kunkin keikkapaikan omissa lipunmyyntikanavissa sekä osoitteessa stam1na

 

www.stam1na.com

 

Lähde: Fullsteam Agency

Positiivisen nihilismin lippua liehuttava Luponero julkaisi debyyttialbuminsa

Luponero-albumin kappalelistaus: 1. Everything/Nothing 2. Bipolaroids 3. Killing Time 4. Running On Empty 5. Helsinki Intersection Mindfuck 6. Sapiens 7. Angelo 8. Pickup Artist 9. The Burden 10. The End

Tiedote 21.3.2025

Ruotsalaiselle Icons Creating Evil Art -putiikkilafkalle kiinnitetty uuden ajan rock-yhtye Luponero on tänään debyyttilevynsä julkaisun äärellä. Yhtyeen omaa nimeä kantava Luponero-albumi on monikerroksellinen kokonaisuus niin sanoitusten kuin sävellystyön osalta.

Yhtyeen keulahahmo Marco Luponero toteaa, että aikana, jolloin jatkuvasta sinkkujulkaisujen tulvasta on tullut normi, hän on pysynyt intohimoisen uskollisena albumikokonaisuuksille.

”Soittolistat eivät koskaan pysty tarjoamaan samalla tavalla kokonaisvaltaista kokemusta, mitä alusta loppuun kuunneltava albumi tarjoaa. Taide voi muotoutua odottamattomilla tavoilla lukemattomia kertoja matkan varrella, mutta juuri se tekee siitä niin maagista – koskaan ei tiedä, mihin universumi johdattaa”, yhtyeen laulaja-basisti Marco Luponero kertoo, ja jatkaa:

”Lyriikkona taas en ole erityisen innostunut esimerkiksi konseptialbumeista, mutta nautin suuresti keskeisen teeman ohjaamasta työstä. Tällä levyllä lähdin tutkimaan ’positiivista nihilismiä’, joka on vahvasti läsnä nykykulttuurissa. Joskus tuntuu kuin olisimme jo luovuttaneet, ja seisomme vain katsomassa, miten kaikki muuttuu paskaksi. Samalla levittelemme nauruemojeita ja takerrumme epätoivoisesti täysin tarpeettomaan materiaan. Albumi pohtii tätä useista näkökulmista. Mukana on myös todella henkilökohtaisia kappaleita kuten Angelo, joka kertoo isästäni.”

Albumilta lohkaistiin etukäteen aggressiota huokuva Everything/Nothing sekä romanttisissa tunnelmissa rokkaava bilerock-kipale Pickup Artist, joka sai seurakseen myös futurista deittailupeliä esittelevän musiikkivideon. Viimeisenä nostona albumiltaan, yhtye esittelee Killing Time -kappaleen, ja saa myöskin seurakseen musiikkivideon.

”Killing Time esittelee albumimme kovimman rock-puolen. Se sisältää myös synapohjaisia juttuja, jotka ovat kunnianosoitus 80-luvun scifi-elokuvien ’Amblin-henkiselle’ estetiikalle. Mielestäni kappale edustaa levyä melko hyvin, sillä monipuolinen soundimme sisältää kaikkea grungesta ja post-punkista klassiseen hard rockiin ja synthwaveen”, Marco Luponero kommentoi.

Uunituoreen albumin myötä Luponero aloittaa julkkarikiertueensa huomenna Uusikaarlepyystä. Huhtikuussa bändi aloittaa Euroopan-kiertueensa Tukholmasta.

LUPONERO ”EVERYWHERE & NOWHERE MATTERS” TOUR 2025:
Sat 22.3 FIN Uusikaarlepyy, Stjärnhallen
Tue 8.4 SWE Stockholm, Encore*
Thu 10.4 GER Leipzig, Stö*
Sat 12.4 LUX Crossfire (acoustic show)
Tue 15.4 POL Słupsk, Motor Rock Pub*
Wed 16.4 POL Gdansk, Paszcza Lwa*
Thu 17.4 POL Łomza, Pub pod Ratuszem*
Fri 18.4 LIT Vilnius, nArauti*
Fr 6.6 FIN, Hard Rock Korppi
*w/ The Pyramids

Marco Luponeron historia koostuu näyttelijä-ohjaajan uran lisäksi raskaammasta musiikista bändeissä kuten Altaria, Terrorwheel sekä viimeisimpänä Marco Luponero & The Loud Ones. Luponero-yhtyeen missiona on jatkaa rajojen ylittämistä anteeksipyytelemättömällä, kapinallisella soundillaan ja tyylillään. Musiikissa sekoittuvat saumattomasti klassisen rockin vaikutteet sekä modernin punkin asenne. Näillä elementeillä Luponero luo ainutlaatuisen kokonaisuuden, joka albumin myötä vie kuulijat täysin uuteen maailmaan, jossa yllätyksiä on tarjolla joka nurkalla.

Luponero on:
Marco Luponero – laulu, basso
Jim Heikkinen – kitara
Simon Grundvall – rummut

INSTAGRAM | TIKTOK | FACEBOOK | SPOTIFY

Lähde: Ginger Vine Management & PR

Alternative rock -yhtye Free Carmen julkaisi tuplasinglen ”One Step Behind / For You”

Kuva: Niko Hirvimäki

Tiedote 21.3.2025

Uusi kotimainen alternative rock -yhtye Free Carmen julkaisee ensimmäisen singlen tulevalta debyyttialbumiltaan. Bändin ensimmäinen julkaisu on tuplasingle, joka tuo esiin yhtyeen laajan musiikillisen spektrin heti alusta alkaen. Single ”One Step Behind / For You” julkaistaan kevätpäiväntasauksen aikaan, juhlistaen valon määrän lisääntymistä pohjoisella pallonpuoliskolla.

Halusimme antaa yleisölle heti enemmän kuin vain yhden biisin, koska se tuntuisi meille liian vähältä”, kertoo bändin solisti Veeti Mäkinen.

Kansimaalaus: Veeti Mäkinen

 

Kuuntele single täältä

Yhtyeen ensimmäinen julkaisu vie kuulijan kahteen eri tunnelmaan. ”One Step Behind” kuvastaa nykymaailman ristiriitoja, jossa tiedostamme vakavat ongelmat, mutta emme tee oikeita päätöksiä. Biisi on tummasävyinen pohdinta siitä, kuinka maailmamme jää polkemaan paikalleen rahanhimon, välinpitämättömyyden ja yksinkertaisesti tyhmyyden vuoksi. ”For You” puolestaan kuvaa ihmissuhteen monimutkaistumista, tunteiden väärinkäsittelyä ja suurta rakkautta.

Vaikka Free Carmen on vasta ensimmäisen julkaisunsa kynnyksellä, sen matka on ollut pitkä ja harkittu. Päivänseisauksen tematiikkaa käsittelevä albumikokonaisuus on syntynyt vuosien ajan kypsyneestä ideasta, joka sai alkunsa yksinkertaisesta arkisesta hetkestä laulajan kotona Tampereella. ”Levyn alkuperäinen idea tuli kun paistoin kanaa ja keitin riisiä kotona Tampereella. Kirjotin idean heti ylös periaatteessa kokonaisuudessaan ja tiesin haluavani lähteä toteuttamaan sitä, koska omasta mielestäni se kuulosti hyvältä vielä seuraavanakin päivänä”, kertoo Mäkinen.

Musiikkia on työstetty intensiivisesti neljän vuoden ajan, ja tuloksena on albumi, joka peilaa elämän kausia sekä valon ja pimeyden kiertokulkua. Saman aikaa yhtye on kerännyt rahaa mm. siivoamalla, jotta voi tuottaa musiikkinsa huipputasolla ilman kompromisseja.

Syksyllä 2024 yhtye vetäytyi E-Studiolle äänittämään levyn Väinö Karjalaisen (mm. Arppa, J. Karjalainen, Ursus Factory) kanssa. Keväällä 2025 levy miksattiin Lontoossa Mikko Gordonin kanssa (mm. The Smile, IDLES, Arcade Fire), ja albumi masteroitiin Graeme Lynchin toimesta Liverpoolissa. Yhtyeen musiikki on orgaanista, ja bändisoiton voima luo vahvan yhteyden kuulijaan.

21. kesäkuuta, juuri kesäpäivänseisauksena julkaistava ”Solstice I” on ensimmäinen osa kahden albumin sarjaa, joka vie kuulijan matkalle valon ja pimeyden välille. Levyn ensimmäinen julkaisu, tuplasingle ”One Step Behind / For You”, on ilmestynyt tänään ja on kuunneltavissa kaikkalla.

Kokoonpano:
Veeti Mäkinen – laulu, kitara
Roope Kaunisharju – basso
Onni Leminen – kitara
Ukko Vuorela – rummut

Instagram
TikTok
Facebook
YouTube

Lähde: Pink Moon MGMT & PR

Bon Jovi – 7800° Fahrenheit (1985)

Kuva: Yhtyeen/artistin promomateriaali tai lehdistökuva ja/tai levy-yhtiön jakama tiedotekuva

Bon Jovi, yksi maailman menestyneimpiä rockyhtyeitä 130 miljoonan kappaleen albumimyynnillään, oli vuonna 1985 kovassa nosteessa debyyttinsä ”Bon Jovin” siivittämillä hiteillään. Erityisesti Japanissa suosio oli huima ja ”Runaway”-hitti oli saatu läpi myös jenkkien top-40:een.

Jatkoksi esikoislevylle julkaistiin ”7800° Fahrenheit” 40 vuotta sitten maaliskuussa 1985. Kyseessä on kovatasoinen kiekko, joka on syyttä jäänyt Jovin katalogissa varjoon. Albumi ei sisällä megahittejä, mutta kovia hard rock -esityksiä sitä enemmän.

Kuten ensimmäisellä albumilla, ”7800° Fahrenheitilla” tuottajana toimi Lance Quinn kappalekirjoitusvastuun jakautuessa Jon Bon Joville ja Richie Samboralle. Apua sävellystyöhön tuli myös David Bryanilta ja Tico Torresilta.

Tällä konseptilla saatiin kasaan kymmenen biisin hienosti tuotettu paketti, joka lyödään käyntiin ”In And Out Of Lovella.” Kyseessä on yksi albumin singleraidoista ja tehokas avaus. Kappale imaisee kuulijan mukaansa näppärin sovitusratkaisuin sekä hienoin melodioin. Vaikka soundi on suuri, se ei ole ylituotettu eikä myöskään liian 1980-lukuinen. Tätä kelpaa kuunnella mielikseen yhä tänään ja fiilistellä vaikka sitä kadotettua nuoruutta.

Fiilis on korkealla seuraavan raidan ”The Price Of Loven” käynnistyessä, eikä taso laske piirua kovaan aloitusbiisiin verrattuna. Korkealta ujeltavalla kitaralla kulkeva avaus lupailee hyvää eikä säemelodia, bridge taikka kertosäe kuulijaa petä. Ykkösluokan unohdetusta helmestä on kyse.

Only Lonely” on yksi albumin valttikorteista, keskitempoinen ja äärettömän tarttuva kappale, joka luonnollisesti julkaistiin myös singlenä. Hieman Dingomaisella kosketinmelodialla käynnistyvä kappale kasvaa hitaasti kohti täysosumakertosäettä, joka on tarttuva ja koskettava. Kummasti on aika tämän unohtanut ja tuntuu oudolta, ettei sitä sisällytetty edes vuonna 2010 ilmestyneelle ”Greatest Hits” kokoelmalle.

Kolmen kovan jälkeen tulee albumin ensimmäinen huti. ”King Of The Mountain” jää pahasti aloitustriplan jalkoihin raskassoutuisuudellaan. Outo, raskas äänimaailma on aivan eri linjassa melodisten ja kulkevien hard rockien kanssa, eikä tästä löydy tarvittavaa tarttumapintaa.

A-puolen lopuksi on säästetty todellinen makupala, albumin ainoa balladi ”Silent Night,” joka on kaunista kuultavaa vielä tänä päivänä. Bändin uran ensimmäinen illan viimeinen hidas on kyseessä. Tähän on loihdittu hieno ja jostain syystä talven mieleen tuova maisema, jossa voi kuvitella lumen leijailevan hitaasti alas taivaalta. Kaunista.

Bon Jovin suosio Japanissa oli sitä luokkaa, että bändi päätti omistaa laulun sikäläisille faneilleen. B-puolen käynnistävä ”Tokyo Road” alkaa japaniksi lauletulla melodialla, joka lienee jostain soittorasiasta lainattu. Hieno ele ja alkusoitto menevälle hard rockille. Silmään on laitettu suurempi vaihde tempon osalta ja B-puolen aloitusbiisinä tämä toimii hienosti.

Ja aivan kuten A-puolella, tasoa ei päästetä laskemaan ”The Hardest Part Is The Nightin” myötä. Jovimaiset temput toimivat – säemelodia, komea kertosäe ja Samboran hieno kitarasoolo unohtamatta toimivaa laulujippoa loppumetreillä.

Always Run To You” iskee astetta rankemmalla kädellä ja tarjoilee raskaampaa biittiä, mutta jälleen timanttisen kertosäkeen. Tämän tasoisia vetoja albumilla on useita. Hienoja ja unohdettuja helmiä, jotka uudelleen kuultaessa saavat menokengän vipattamaan ja kuulat sekaisin.

Harmi vain, ettei hurmos kanna enää seuraavaan ”To The Fireen” saakka. Kyseessä on LP:n toinen kirves kannossa ja alilyönti, joka sortuu outoon sovitusratkaisuun rytmisektion osalta. Villisti nakuttava bassorumpu ja todella 1980-lukuinen kosketinmatto pilaavat sinänsä hienon biisin, jossa olisi ollut ainesta parempaan. Sen yli tulee hypättyä joka kerta kun levyä kuuntelen.

Onneksi loppuun on säästetty vielä yksi menevä hard rock, nimittäin ”Secret Dreams.” Vaikka kitarariffillä alkaa, hyökkäävät koskettimet heti naamalle kunnes säe käynnistyy ja kitara saa jälleen tilaa. Vaikka sävellys ei albumin kärkikaartiin yllä, huomaa tästä biisistä pitävänsä. Kertosäe jää siihen kuuluisaan otsalohkoon soimaan levyn loputtua.

Fiilikset olivat nostalgiset kuuntelun aikana, mutta ”7800° Fahrenheit” toimii hienosti 40 vuotta myöhemmin. Bändi ei ollut vielä liian suuri tai ylituotettu ja levyltä löytyy kahdeksan upeaa sävelmää. Kaksi biisiä on sen sijaan puhdasta täytettä.

Seuraavilla kahdella albumillaan yhtye nousi niihin korkeuksiin, jossa se seisoo vielä vuonna 2025. Vaikka musiikilliset suuruuden päivät ovat takanapäin, julkaisee yhtye edelleen uusia levyjä kovan suosion saattelemana. Materiaali on ikävä kyllä kuin eri bändin tekemää näihin 1980-luvun teoksiin verrattuna.

8/10

Tomi Nousiainen-Gunnar

1.In And Out Of Love
2.The Price Of Love
3.Only Lonely
4.King Of The Mountain
5.Silent Night
6.Tokyo Road
7.The Hardest Part Is The Night
8.Always Run To You
9.(I Don’t Wanna Fall) To The Fire
10.Secret Dreams

Kirkkovene julkaisi tulevan albuminsa neljännen singlen ”Voittaja”

Kuva: Jansku / Love Is Punk

Tiedote 21.3.2025

Love Is Punkille levyttävä Kirkkovene julkaisee neljännen albuminsa kesäkuussa, ja sen neljäs single Voittaja on voimabiisi kaikille, jotka ovat kohdanneet kiusaamista, arvostelua tai syrjintää. Kappaleessa yhdistyy 90-luvun suomipunk ja moderni soundimaailma syntikoilla höystettynä.

“Biisi muovautui kuin itestään tsemppibiisiks ajatuksella ’Vielä mä näytän teille’. Näen, että myös Kirkkis on vähän sellanen musiikkikentän ulkopuolinen, jota ei oteta leikkeihin mukaan, niin siks biisin teema rakennettiin orkesterin ympärille“, yhtyeen laulaja-kitaristi Mitja kertoo.

Voittaja Spotifyssä: https://open.spotify.com/album/5BcwALkpbFHFN4qSLu9oDM?si=bHZPZ0S4TFG51izOKDFoNQ

Yhtyeen kappaleita on striimattu Spotifyssä yli 7 miljoonaa kertaa.

Kirkkoveneen seuraavat keikat:

11.4. Skenesali, Vantaa
12.4. Pub Cheri, Lahti

Kirkkovene:
Mitja, laulu & kitara
Janne, basso
Ellu, rummut
Janes, kitara

Linkit:

Facebook: https://www.facebook.com/KirkkoveneOfficial
Youtube: https://www.youtube.com/@KirkkoveneOfficial
Spotify: https://open.spotify.com/artist/0SZkRVbgQe92d3RdjmYh9f?si=bRWiv9DJQ0-T4YpqtRQZOw

Lähde: Love Is Punk Records

Tuskassa tulevana kesänä esiintyvä helsinkiläinen post-metal bändi Ashes In The Fall julkaisi ”Where Serenity Prevails” debyytti-EP:n

Promokuva: Aarni Ahonen

Tiedote 21.3.2025

Tulevana kesänä Tuskassa esiintyvä helsinkiläinen post-metal/progressiivinen death metal -yhtye Ashes In The Fall julkaisi debyytti-EP:nsä ”Where Serenity Prevails” 21.3.2025 Inverse Recordsin kautta. Yhtye perustettiin vuonna 2019, ja kaikki jäsenet ovat 17-18-vuotiaita.

KUUNTELE Where Serenity Prevails EP: https://push.fm/fl/aitf-ep 

Bändi kommentoi:
” ”Where Serenity Prevails” on ihmiskunnan tuhosta ja sen jälkeisestä maapallosta kertova debyytti-EP:mme. EP:llä on akustisia ja laulettuja sekä säröisiä ja öristyjä osuuksia, moniäänisiä laulustemmoja ja vaihtuvia tahtilajeja. Lisämausteina on esimerkiksi jazzvaikutteita ja perinteistä kaavaa rikkova breakdown. EP:llä on alusta loppuun mukaansatempaava tunnelma, joka luo vahvoja mielikuvia. Sävellysprosessin aikana suurimpia musiikillisia vaikutteitamme olivat muun muassa Gojira, Alcest ja erityisesti Opeth. Tarinaan saimme inspiraatiota Studio Ghiblin elokuvista. Progressiivisen death metalin ja post-metalin kuuntelijoille sekä edellämainittujen bändien faneille vahva suositus. Lisäksi kaikille rouhean autenttisesta tuotannosta pitäville tiedoksi, että EP on äänitetty treenikämpällä ja miksattu sekä masteroitu bändin voimin.”

Biografia:
Ashes In The Fall on suomalainen progressiivinen death metal / post-metal -yhtye. Yhtyeen kuuden vuoden olemassaolon aikana se on käynyt läpi lukuisia henkilöstönvaihdoksia, ja nykyiseen kokoonpanoon kuuluvat:

KUUNTELE Dusk of Mankind singleversio: https://push.fm/fl/ashesinthefall-dusk

Ashes In The Fall – Where Serenity Prevails (EP 2025)
Biisilista:
1. Kodamas (02:14)
2. Seven Days of Fire (04:41)
3. Dusk of Mankind (11:07)
-EP:n kansi: Tella Kullenberg

Kokoonpano:

  • Touko Kaihola – rummut, perkussiot, taustalaulu
  • Samuel Routama – laulu ja samplet
  • Anton Valros – basso ja taustalaulu
  • Simon Valros – kitarat
  • Jennifer Evans – koskettimet, samplet, taustalaulu, lyömäsoittimet

Linkit: 
https://www.facebook.com/aitfband
https://www.instagram.com/ashesinthefall.band
https://ashesinthefall.bandcamp.com
https://bsky.app/profile/ashesinthefallband.bsky.social
https://www.tiktok.com/@ashes.in.the.fall

Lähde: Inverse Records

Medium Arvet on julkaissut toisen albuminsa

ETSIMÄSSÄ OMAA ELÄMÄÄ E.O.E Hukassa Lemmentuskia Kaada, Kaada Olit mielessäni Vuosikymmenten vaiheet Takaisin sinne Seinät eivät unohda Madot Lennän pois Ennen kuin kokonaan oon eksynyt säv/san/sov: Eetu Moilanen äänitys ja miksaus: Aapo Kauppinen/Hollwood House masterointi: Eemeli Bodde kansikuva: Teemu Halmetoja julkaisija: Rakuuna Records julkaisupäivä: 21.03.2025

Tiedote 21.3.2025

Medium Arvet on julkaissut toisen albuminsa. Pitkäsoiton tematiikka pyörii menettämisen, etsimisen ja löytämisen kiehtovassa kolmikentässä.

Etsimässä omaa elämää -pitkäsoitto sai alkunsa jo kaksi vuotta sitten, kun oululaisen suomirockin sanansaattajan, Medium Arvet -bändin isä ja biisintekijä, Eetu Moilanen oli saanut EP:n verran biisejä kasaan. Hän kertoo levyntekoprosessista ja teemasta:

Olen itse musiikin kuuntelijana sellainen, että innostun kokonaisista albumeista. Toki singlebiisit ovat usein niitä, jotka herättävät mielenkiinnon uudesta musiikista, mutta ihan lapsesta lähtien olen aina odottanut, milloin pääsen kuuntelemaan artistin/yhtyeen uuden kokonaisen albumin. Tästä johtuen minulle oli selvää, että haluan tehdä muutaman vuoden tauon jälkeen kokonaisen albumin.

Levyn nimi, ”Etsimässä omaa elämää” tuli mieleeni jo hyvin varhaisessa vaiheessa. Levyn avausraidassa, ”Hukassa”, tämä sama lause kuuluukin, mutta se kuvaa hyvin myös koko levyn kantavaa teemaa. Kappaleiden sanoituksissa on paljon sellaista ihmisen omaa itsensä etsimistä ja välillä siellä käydään aika syvälläkin pohjamudissa. Kuitenkin toivoa edelleen löytyy, niin kuin Medium Arvet- tyyliin kuuluukin.

Mutkia matkaan toi kuitenkin edellisen kokoonpanon vaihtuminen täysin uuteen, mutta nyt on uudet miehet puikoissa ja bändi viritetty keikkakuntoon! Uudesta kokoonpanosta Moilanen toteaa:

Bändi löytyi melko helposti vanhoista tutuista muusikoista ja kavereista. Bändin toiseksi kitaristiksi pestattiin oma isoveljeni Aleksi Moilanen. Bassoa soittaa jo lapsuudestani tuttu mies Jori Puolakanaho ja rumpuja takoo vanha työkaverini Eero Karhunen. Jo ensimmäisten treenien jälkeen huomasimme, että tämä kokoonpano toimii todella hyvin yhteen ja biisit kuulostavat helvetin hyvältä myös livenä.

SPOTIFY: Etsimässä omaa elämää

Medium Arvet:

  • Aleksi Moilanen, kitara ja taustalaulu
  • Eero Karhunen, rummut
  • Eetu Moilanen, kitara ja laulu
  • Jori Puolakanaho, basso ja taustalaulu

Lähde: Rakuuna Records

Mainos

Viimeisimmät:

Hollywood Vampires – Hollywood Vampires (2015)

Lähtökohtaisesti on aina kiinnostavaa, kun joku legendaarinen pitkän uran tehnyt persoonallisen äänen omaava laulaja käy käsiksi muiden artistien tuotantoon. Hienoja esimerkkejä tästä ovat mm....

Seuraa

21,666FanitTykkää
2,794SeuraajatSeuraa
177SeuraajatSeuraa
0TilaajatTilaa