Kotimaista rockia ja punkia yhdistelevä Veijon Kaverit julkaisi vuonna 2015 yhtyeen nimeä kantavan debyyttinsä. Maailman kataluudesta pilke silmäkulmassa julistava kolmikko Teijo, Feijo ja Keijo ovat debyytillään arkisten asioiden äärellä. Kaikkihan tietävät, että hipit rakastavat moottorisahaa kuten Veijon Kaverit levyllään kertovat.
Veijon Kaverit osaavat luoda kelpo punkrock-ralleja ja hirtehisestä huumorista huolimatta debyytti soi ja maistuu hyvältä. Yhtye oli debyyttinsä aikoihin jatkokelpoinen ja onkin julkaissut muutamankin levyn vuoden 2015 jälkeen. Jonnekin härmäläiseen sisimpään iskevät biisit toimivat ja kone kulkee.
Kotimainen vuonna 2015 perustettu kauhukuolometallia soittava Mask Of Satan julkaisi toisen levynsä ”Underneath The Mire” meksikolaisen Iron, Blood And Death Corp:n kautta. Yhtyeen nimi juontaa juurensa vuonna 1960 ilmestyneestä samannimisestä elokuvasta, ja uuden albumin kappaleiden sanoitukset ovat kauhukirjailija H.P Lovecraftin inspiroimia.
Cinderellan kitaristi Jeff LaBar on kuollut 58-vuotiaana, kertoo Loudersound.com.
Jeffin poika Sebastian kertoi Instagram-tilillään seuraavasti: ”My father, my hero, my idol, passed away today. I’m currently at a loss for words. I love you pop! If you could, please share pictures or video of all the fun times we all had with my dad. It would be greatly appreciated.”
Yhtyeen jäljelle jääneet jäsenet Tom Kiefer, Eric Brittingham ja Fred Coury kertovat: ”Heavy hearts cannot begin to describe the feeling of losing our brother Jeff. The bond between us over decades of creating music and touring the world is something that we as a band uniquely shared. Those memories with Jeff will be forever alive in our hearts. It’s unimaginable that one of our band brothers has left us. We’re sending his wife Debinique, his son Sebastian, family, and friends our deepest condolences.
Jeff’s memory and music will be with us forever. We all… band, family and management appreciate the overwhelming outpouring of love. Rest In Peace Jeff.”
LeBar liittyi Cinderellaan vuonna 1985 ja oli mukana albumeilla Night Songs (1986),Long Cold Winter (1988), Heartbreak Station (1990) ja Still Climbing (1994).
LaBar julkaisi sooloalbuminsa One For The Road vuonna 2014, ja kertoi Guitar World-lehdelle, ”Because I had been threatening to do it for so many years, the fact that I did it was a big accomplishment. It finally took my friends and loved ones to really encourage me to do it. I hope it makes an impact and that people enjoy it.”
Artikkelin kirjoitushetkellä kuoleman syy on vielä epäselvä.
Vuonna 2000 perustettu hyvinkääläinen horrorpunkia ja metallia yhdistelevä Scarecrow jatkaa uusimmalla kokopitkällään ”Splatterpunk” vanhalla ja hyväksi havaitulla poljennolla. Yhtyeen edellinen albumi ”Exterminators of the Year 4000” on vuodelta 2016, joten muutama vuosi on odoteltu uutta materiaalia. Toki tähän väliin on mahtunut pari EP:tä, eli ihan laakereillaan yhtye ei ole ollut.
”Splatterpunk” ei yhtyeen tapojen mukaisesti ole mikään siirappinen punk-levy, vaan kokonaisuus on pääsääntöisesti komeaa ja irvokasta mättöä, vaikka sekaan mahtuukin mitä mainioimpia melodioita. Yhtyeen pitkä historia ja yhteen soittaminen näkyy ja kuuluu.
15 kappaletta yhdellä levyllä on määrällisesti paljon, mutta tässä tapauksessa määrä tuo kuitenkin laatua. Toki albumilta väistämättä löytyy heikkojakin lenkkejä, mutta muutaman pyörityskerran jälkeen perustuntuma kallistuu puoltamaan levyn tasaisuutta ja biisien koukkuja.
Albumin kohokohdiksi nousevat “Nothing in the Mirror”, “Mark of the Werewolf”, “Stand up and Die”, “ZMB4” ja levyn päättävä “Nocturnal Bird”.
Scarecrow jää vielä odottelemaan suurinta osumaansa. Toki näillä meriiteillä kannukset on jo ansaittu ja onko yhtyeen tavoitteenakaan kosiskella suuria massoja ja mammonaa. Uskaltaisin kuitenkin väittää, että tämän genren segmentillä ja marginaalilla Scarecrow on tällä hetkellä planeettamme kovimpia tykittäjiä. On ollut sitä jo vuosia.
Yksitoista vuotta brutaalisti sahannut brasilialainen Nervosa soittaa talvella Suomessa kaksi keikkaa. Raivokas thrash metal kirskuu torstaina 24. helmikuuta Tampereen Yo-talolla ja seuraavana iltana Helsingin On the Rocksissa.
Nervosan lisäksi samoille lavoille kapuaa yhdysvaltalaisyhtye Warbringer, jonka thrash metal on kiehunut polttavana vuodesta 2004. Nervosaa ja Warbringeriä yhdistää tyylin lisäksi myös levy-yhtiö Napalm Records, jonka artisteilta voi totutusti odottaa vain kuuminta paahtoa.
Luvassa on totaalinen metallipaketti. Sekä Nervosa että Warbringer ovat valmiita iskemään korvat täyteen uutta ja vanhaa thrashiä ja molemmilla bändeillä on luvassa todella valoisa tulevaisuus genrensä huipulla vuonna 2022!
NERVOSA (BRA) + WARBRINGER (USA)
to 24.2.2022 Tampere, Yo-talo (liput alk. 18 e / 20 e ovi, Lippu.fi)
pe 25.2.2022 Helsinki, On the Rocks (liput alk. 19,50 e / 20 e ovi, Tiketti)
1. All Ablaze (Intro)
2. Hard Knocks
3. Obeyed Ignorance
4. Toxic Demise
5. Reaper’s Disease
6. Distorted Dreams
7. Cycle Of Pain
8. Funeral Bells
9. Verge Of Decay
10. Dark Haze
Tiedote 16.7.2021
Helsingistä tulevan Grinding Fear julkaisi uuden singlen ”Hard Knocks”, joka on yhtyeen tulevalta debyyttialbumilta ”Distorted Dreams”.
”Kyseinen levy on tehty DIY hengessä koko bändin voimin, ja olemme todella tyytyväisiä lopputulokseen. Kappaleet kuvaavat elämän erilaisia koettelemuksia joita jokainen kärsii ajoittain, ja sanoitusten viesti on täydellisesti yhdistetty tuotannon raakaan energiaan. Myös Raul Gonzalezin kansitaide istuu levyn kokonaisuuten täydellisesti. Levyllä on murskaavia uusia kappaleita sekä pari uutta versiota vanhemmista kappaleista, jotka löytyvät edellisiltä julkaisuiltamme!”
1. All Ablaze (Intro) 2. Hard Knocks 3. Obeyed Ignorance 4. Toxic Demise 5. Reaper’s Disease 6. Distorted Dreams 7. Cycle Of Pain 8. Funeral Bells 9. Verge Of Decay 10. Dark Haze
Album credits:
Recorded & Mixed by Oskar Bruun at Vallila ’87 Studios
Mastered by Matias Nastolin at Louhinta Studios
Artwork by Raul Gonzalez
Logo by Mirko Nummelin
Grinding Fear julkaisee debyyttilevynsä digitaalisesti 12. elokuuta 2021. Helsingistä kotoisin oleva yhtye on ehtinyt edellisen neljän vuoden aikana keikkailla ahkerasti ympäri Etelä-Suomea sekä myös kiertää Eurooppaa.
Suomen karussa sydämessä Etelä-Pohjanmaalla syntynyt Mortyfear vie sinut nyt melkoiselle matkalle uudella ”My Dystopia” -albumillaan. Jos ulkona hillutaankin kevyessä hellesäässä, jo ennakkoon maailman metallimedioissa kehutulla My Dystopialla kahlataan raskaissa riffeissä ja kauhuelokuvamaisissa tunnelmissa. Tämä luovuuden vapaus tekikin albumiprosessista vaativan, mutta lopputulos oli palkitseva. Samalla My Dystopia esittelee uudistuneen kokoonpanon, jonka kanssa lähdettiin aiemmin tallaamattomille poluille.
”Kun My Dystopia -albumia lähdettiin tekemään, heitettiin kaikki genrerajoitukset välittömästi romukoppaan. Halusimme tehdä paljon kokeiluja soundien ja sovitusten suhteen, ja jokainen bändin jäsen sai jättää oman persoonallisen kädenjälkensä kappaleisiin”, yhtye kertoo.
”Vaikka hylkäsimmekin kaikki rajoitukset albumia tehdessämme, kappaleiden painostava raskaus ja kauhuelokuvamainen tunnelma tekevät siitä eheän kokonaisuuden.”
Juuri ja juuri hallitsemattoman kaaoksen rajamailla keikkuva Mortyfear-albumi sukeltaa kuulijan ihmismielen pimeimpiin onkaloihin ja kohti ihmiskunnan vääjäämätöntä loppua, jossa mukana ovat myös irvokkaat elementit – tästä esimerkkinä nyt nostettava Circus Called Life -single, jonka sopivasti painajaisia aiheuttava musiikkivideo on myös katsottavissa täällä.
”Nykyään valtaosa ihmisistä tuntuu elävän elämäänsä ainoastaan sosiaalisen median kautta. Julkisuutta ja tykkäyksiä on saatava hinnalla millä hyvänsä, ja kaikki muu on merkityksetöntä – ja ne, jotka ajattelevat toisin, ovat outoja”, vokalisti Janne Keskitalo toteaa.
Circus Called Life on myös samalla hyvä esimerkki Mortyfearin livemeiningistä biisin vokaaliosuudet kun on tehty niin sanotusti kerrasta purkkiin.
”Circus called life oli ensimmäisiä biisejä, joita uudelle aIbumille alettiin tehdä, ja se toimikin jonkinlaisena sysäyksenä uuden Mortyfear-soundin syntymiselle. Halusin saada lauluraitaan biisin vaatimaa sekopäisyyttä ja ristiriitaisuutta, ja laulutulkinnasta välittyykin mielestäni hyvin biisin kaoottinen ja ahdistava tunnelma, jota vierailevat naisvokalistit, ’psycho cheerleaderit’, hienosti tukevat.”
Oulusta tuleva bassokvartetti Plan E on julkaissut uuden singlen ”Kuilun Reuna”. Kappaleesta löytyy myös remix-versio, jossa mukana Artificial Latvamäki.
”Mua viehättää kovasti ajatus törmäyttää meidän musaa elektronisten juttujen kanssa ja kyselin viime talvena eräältäkin konevelholta, miten taittuis collabo-hommat. Muutama konna nieli idean syötteineen ja nyt päästään fiilistelemään ensimmäistä remix-julkaisua. Latvamäen Akin juttuja oon muutaman vuoden jo seuraillut fiiliksillä ja oon kyllä mehuissani tästä rempasta. Hyvin on onnistuttu säilyttämään biisistä alkuperäistä henkeä ja puettu se kokonaan uusiin raameihin. Komiasti groovaa & diskoaa!”
Artificial Latvamäki kertoo yhteistyöstä:
“Lainasin 90-luvun lopussa kirjastosta paljon levyjä. Yksi niistä oli Plan E:n Songs For A Rainy Day. Muistan tykänneeni levystä ja siitä, että levyllä käytettiin kitaroiden sijasta pelkästään bassoja. Kun yhtye nyt yli 20 vuotta myöhemmin pyysin minua remiksaamaan jotain heidän uusista kappaleistaan, olin mukana mielelläni. Ympyrä oli näin ovelasti lähtenyt sulkeutumaan. On tultu pitkä matka 90-luvun lopusta, mutta tekemässäni remiksissäni kuuluu edelleen kaikuja noista vuosista, sekä vaikutteita Underground Resistance -levy-yhtiön tuotannosta. Kappaleessa voidaan kuulla elektronisia melodioita ja groovaavia teknokomppeja yhdistymässä Plan E:n hypnoottisiin bassoihin ja Oululaissävytteisiin vokaaleihin. Kappale saattaa sisältää leijailevaa matkantekoa ja hidasta vaappuvaa transsia, sopii parhaiten matkailuun galaktisella tai ihan tavallisella moottoritiellä.”
Singlen B-puolella soi kappaleesta reilusti lyhennelty “Single edit”, josta on poistettu alkuintro.
Kuilun reuna julkaistiin maaliskuussa yhtyeen kuudennella albumilla “Oulu Codex II”.
Metallijättiläinen Iron Maiden vihjaili tovin jostain uudesta ja tulevasta. Fanit palkittiin 15.7.2021 uudella kappaleella ja musiikkivideolla ”The Writing on the Wall”, jonka voit katsoa alta:
Lähtökohtaisesti on aina kiinnostavaa, kun joku legendaarinen pitkän uran tehnyt persoonallisen äänen omaava laulaja käy käsiksi muiden artistien tuotantoon. Hienoja esimerkkejä tästä ovat mm....
