Vuonna 2018 perustettu Kaamos Warriors julkaisee myöhemmin tänä vuonna viidennen vielä nimeämättömän albuminsa. Esimakua tulevasta antaa tänään julkaistu single ”Seita”, jonka musiikkivideo on katsottavissa alla:
Kitaristi-vokaalisti Mikko Ojala kommentoi: ”Uudella singlellä sukelletaan shamanismin ja muinaisuskon maailmaan. Aiheisiin, jotka elävät vahvasti läsnä myös omassa elämässäni päivittäin, luonnonläheisessä, animistisessa ja shamanistisessa maailmankuvassani.”
Kaamos Warriors – Seita (Single 2025) -Sävellys & sanoitus: Mikko Ojala & Jani Moilanen Singlen kansi: Inka Ojala
Valokuvaajaa tai muita kuvaajan tietoja ei mainittu tiedotteessa. Kuva on oletettavasti tekoälyn tekemä.
Tiedote 8.5.2025
Vuonna 2022 viimeisimmän Warrior-albuminsa julkaissut Jessi Frey tutkii tänään julkaistavalla Hopium-singellään ja sen videolla tekoälyn mahdollisuuksia ja rajoja. Suomen industrial-kuningattareksi tituleerattu, Velcra-yhtyeestä alun perin soolouralle siirtynyt Frey painottaa, että kyseessä on kokonaisuus, jossa yhdistyvät perinteinen tuotanto ja uudenlaiset, tekoälypohjaiset luovat työkalut.
Frey käytti tekoälyä balladin sävellysvaiheessa, ja lopullinen soundi on luottotuottaja The Fair Attemptsin käsialaa. Musiikkivideo on toteutettu täysin ilman perinteistä kuvauskalustoa
”Tekoäly mahdollisti aivan uudenlaisen tekemisen. En ole enää sidottu siihen, mitä osaan teknisesti toteuttaa itse enkä myöskään tarvinnut muhkeaa tuotantobudjettia. Voin keskittyä siihen, mitä halusin sanoa ja miltä se voisi näyttää. Tekoäly haastoi miettimään: Mitä haluan tehdä, kun voin tehdä melkein mitä vain?”, Jessi pohtii.
Tekoälyn saapuminen luovaan työhön tulee muuttamaan alaa radikaalisti, mutta se ei ole vain uhka. Jessi on työskennellyt musiikin ulkopuolella muun muassa globaalien digitaalisten musiikkisovellusten ja -palveluiden kehittäjänä Nokialla, ja hänen näkökulmansa muutoksiin on hyvin avoin. Frey käytti tekoälyä hyväkseen jo aiemmalla Sinfire-singlellään.
”Se on kehitystä, joka pakottaa tekijöitä terävöittämään ilmaisuaan ja tyyliään.”
Hopium käsittelee vallanhimoa, itsepetosta ja inhimillistä halua säilyttää illuusio kontrollista – oli kyse sitten ihmissuhteesta, yhteiskunnasta tai taiteesta. Kappaleen musiikkivideo kertoo tarinan keisarinnasta, joka havaitsee virheen täydellisessä maailmassaan ja tuhoaa kaiken luonnollisen säilyttääkseen hallinnan. Avaruusalukseen luodussa keinotekoisessa maailmassa kaikki kasvavat steriileissä säiliöissään täysin hänen kontrollissaan.
Frey lisää, että tekoälyllä on myös rajansa, ja tekoäly ei ymmärrä fysiikkaa, hahmottaa liikettä heikosti ja vääristää helposti kasvoja ja kehoja. Lopputulos on usein arvaamaton, joten ideoita täytyy jatkuvasti muokata työkalun ehdoilla.
“Tekoäly tulee korvaamaan monia luovia työtehtäviä – se ei ole mielipide, vaan fakta. Kun tekninen tuotanto helpottuu ja halpenee, rima nousee: on jatkuvasti helpompaa tehdä upean näköistä ja kuulosta jälkeä. Siksi artistin visio, tyyli ja sanoma nousevat ratkaisevaksi.”
Yksi suomalaisen underground death metal -kentän kulmakivistä, Finnish Death Metal Maniacs, tekee kuudennen – ja tällä erää viimeisen – tulemuksensa 6.–7.6.2025. Nyt tapahtuman päiväkohtaiset aikataulut ovat valmiit julkaistavaksi.
Valitettavasti festivaali koki takaiskun, kun ruotsalaislegenda ETERNAL DARKNESS ilmoitti äkillisestä hajoamisestaan, eikä näin ollen nouse FDMM:n lavalle kesäkuussa. Onneksemme bändi saatiin Suomeen edes kerran, vuonna 2022. Fanien iloksi yhtye ehtii kuitenkin jättää jäähyväisensä vielä tämän vuoden puolella julkaistavan ”Eternal Darkness” -albumin myötä – levy on jo nauhoitettu.
Tyhjiön täyttää komeasti God Forsaken, kotimainen death/doom-ikoni, jonka aiemmat esiintymiset Finnish Death Metal Maniacsissa ovat jääneet mieleen poikkeuksellisen tiukasta soitosta ja tunnelmasta. Vuonna 2024 julkaistu kolmen biisin promo osoitti, että bändin luomisvoima on edelleen vahva. Uudet kappaleet jatkavat tutulla lohduttomalla linjalla – synkkiä, raskaita ja ajattomia.
Tapahtumassa nähdään yhteensä 17 yhtyettä kahden päivän aikana. Lavalle nousevat muun muassa Rippikoulu, Moondark, Diskord, Inferia, Necropsy, Torsofuck ja monia muita. Lisäksi Assault Unit vetää erikoissetin Bolt Throwerin materiaalia.
Tapahtumassa on rajattu anniskelualue sekä ruokatarjontaa. Festarin viralliset jatkot järjestetään Taproom d20 -baarissa osoitteessa Otakaari 27, joka palvelee aina klo 03:00 saakka.
Pushing Daisies -debyytti-EP:tään pohjustava Killing Eliza on ammattimuusikoista muodostunut uusi tulokas modernin rockin kentällä.
Killing Eliza julkais tulevalta EP:ltään tänä syksynä ensimmäisen singlen, Under The Gun. Tänään on vuorossa toinen single Sienna.
“Tämä kappale käsittelee tunteita, kuten yksinäisyyttä, kaipuuta ja loputonta ikävöintiä – sydän itkee toista, vaikka elämä ei enää salli sitä. Suru tarttuu esineisiin ja muistoihin, tarjoten hetkellisen lohdun. Elämän tienristeyksessä, kun takana on enemmän kuin edessä, aika tuo lempeästi ratkaisun. Ovi jälleennäkemiselle avautuu, antaen tarinalle katkeransuloisen ja lohdullisen lopun”, yhtye maalailee.
Musiikkivideon saattelemana julkaistava kappale sukeltaa syvälle kaihoisien tunteiden maailmaan. Videolla nähdään modernin tanssin maailmanmestari Emilia Rantakari, joka lunasti viime viikonloppuna myös discotanssin SM-kultaa.
Killing Elizan jäsenistö koostuu ammattimuusikoista, joiden urapolut ovat niittäneet mainetta niin Suomessa kuin kansainvälisillä kentillä. Jäseniä on nähty yhtyeissä, kuten Kwan, Killer, Sunrise Avenue, Clarkkent, Antti Tuisku, Fireal, ORDER!ORDER! ja Modern Day Citizen.
Jokainen bändin jäsen tuo vuosien kokemuksellaan oman tulkintansa Elizan mysteeriin, joka vaihtelee rockin, metallin ja popin välillä. Killing Elizan tiukka ja energinen livekunto takaa, että bändi raivaa nopeasti tiensä ohittamattomaksi live-kokemukseksi. Raskaat rytmit, melodiset koukut ja luonnonvoimia uhmaavat laulusuoritukset osoittavat, että Killing Eliza on täällä määrittämässä uudelleen mitä moderni rock voi olla.
Killing Eliza on:
Mikko Rannikko, laulu
Antti Mäki, kitara
Kusti Kaukoniemi, basso
Teijo Jämsä, rummut
“Jonkinasteista kulttimainetta nauttiva The Dogshit Boys”. Näin joku pienmedia aikoinaan kuvaili yhtyettä arvostelussaan.
Helsingissä vuonna 2000 perustettu flashrock-yhtye on vuosien saatossa ulostanut lukemattomia pienkustanteita. Näistä seiskatuumaisista, CD-ep:istä, livetallenteista ja demoista ei tämän päivän striimimaailmassa juuri pääse nauttimaan underground-piirien ulkopuolella.
Alkuaikojen Dogshit Boys oli minimalistinen, omaperäinen ja taatusti rosoinen. Välillä sysipaska ja paikoin suorastaan jumalallisen upea punk- ja garageyhtye. Kappaleet kertovat himosta, päihteistä, väkivallasta ja lentävistä porsaista. Mitään menetettävää ei ollut ja normipunkpiireihin ei vastaavalla äänisaastalla juuri ollut asiaa.
Nykyään yhtyeen musiikki nojaa metallisempaan soundiin. Välillä mennään hooceen puolelle, välillä 77’ punkkia, stoneria tai indierokkia. Tätä on Flashrock! Yhtye työstää parhaillaan uutta albumia, mutta lisää siitä sitten, kun aika on asialle kypsä.
Vanhempi Dogshit Boysin tuotanto oli kuitenkin merkittävästi omituisempi, degeneroituneempi ja joillekin harvoille ja valituille kullan arvoinen kokemus. Tällä digitaalisella kokoelmalla päästetään ilmoille parhaat palat, flashrock-klassikot, noloimmat hetket ja muutama arkistojen kätköjen unohdettu harvinaisuus.
Spotifysta jo poistuneet muutamat levyt ja ainoastaan fyysisessä muodossa löytyvät julkaisut on nyt tarkasti koluttu läpi. Neljännesvuosisadan kiinnostavimmat palat julkaistaan siis nyt digitaalisen kokoelman muodossa.
Maailma pääsee taas tekemään tuttavuuta “jonkinasteista kulttisuosiota” nauttivien kappaleiden kanssa, mm. Remmillä, Huoria, One Minute Fuck, Valtava sika, Flash Rock Star, Ikävä mies ja G-juna.
Tämä on järjetöntä musiikkia – mutta eletäänhän nyt järjettömiä aikoja, joten mikä ettei?
Super Glue Anxiety on suomalainen kokeellista musiikkia tekevä bändi. Musiikissa on paljon vaikutteita eri genreistä, mm. punk / ska / funk / metal.
Bändi sai alkunsa vajaa vuosi sitten. Ura alkoi varovaisesti tunnustellen muutaman singlen muodossa. Palaute maailmalta oli odotettua parempaa, joten lopulta laulaja Kraapo ja kitaristi Räikkönen päättivät äänittää ja julkaista kokonaisen albumin.
”Koko talvi sitä tehtiin päivätöiden ja muiden projektien ohella. Nyt olo on helpottunut ja onnellinen, kun julkaisu vihdoin näkee päivänvalon. Kitaristi Räikkösen kanssa ihmeteltiin sitä, että tulipa levystä kevyt. Ehkä meillä oli sellainen mielikuva, että on tulossa raskaampaa vääntöä. Levyllä on kuitenkin nippu kovia biisejä, joten ei auta valittaa.
Tilanne oli se, että meillä oli 20 demoa. Näistä saimme valita parhaat päältä. Hyviä biisejä jäi vielä varastoon, joten ehkä jonain päivänä ilmestyy toinen albumi. Samu Oittisen studiolla näitä on väännetty. Meillä kävi myös muutama vieraileva tähti laulamassa pätkiä eri biiseille. Näin saatiin kokonaisuuteen mukavasti lisäväriä.
Kyllä siellä on oikein hyvä ripaus kokeellisuutta ja sellaista lapsellista sekopäisyyttä. Tätä musiikkia on kyllä todella hauska tehdä. Ja siellä on muutama kohtuullisen hyvä lauluraita. Siinä sai vanha punkkari yrittää ihan tosissaan, oli pari haastavaa kappaletta ja sävellajia.”
Muinaisilta sotatantereilta inspiraatiotaan ammentava Warkings on uuden albuminsa äärellä. Yhtye aloitti viidennen täyspitkän studioalbuminsa julkaisutyön viime kuussa lohkaisemalla levyltä nimikkoraidan ”Armageddon”, joka julkaistiin musiikkivideon saattelemana. ”Armageddon”-albumi julkaistaan heinäkuun 4. päivä. Julkaisijana toimii Napalm Records.
Nyt julkaistava kakkossingle vie kuulijat legendaarisen mongoliarmeijan matkaan. Musiikkivideon kera julkaistavalla ”Genghis Khan” -singlellä on mukana vierailijana saksalainen metalliyhtye Orden Ogan.
“Uudella Genghis Khan -singlellä yhdistimme voimamme Orden Oganin kanssa tuodaksemme eloon eeppisen tarinan, jonka inspiraatio on saatu yhdeltä historian mahtavimmilta sotavoimilta. Kappale herättää eloon Tšingis-kaanin pelottomat soturit – miehet jotka eivät nähneet itseään valloittajina, vaan veljeskuntana jota ohjasi yhtenäinen visio”, yhtye kertoo tiedotteessaan.
Vuonna 2018 perustettu Warkings tunnetaan teatraalisesta tyylistään, ja salanimillä esiintyvistä jäsenistään, jotka edustavat eri aikakausien sotureita – The Tribune (laulu), The Crusader (kitara), The Viking (basso) ja The Spartan (rummut). Warkingsin musiikissa raskaat riffit, tarttuvat kertosäkeet sekä eeppiset melodiat yhdistyvät historiallisiin ja myyttisiin teemoihin. Yhtye ammentaa vaikutteita klassisesta power metallista sekä modernimmasta heavy metallista.
Warkingsin albumit ovat saaneet laajalti kiitosta energisyydestään ja tarinallisesta otteestaan. Bändin vahva visio ja kova työtahti ovat sementoineet Warkingsin paikan Euroopan metallikentällä. Bändi on nähty Euroopan suurimmilla lavoilla, kuten muun muassa Wackenissa, ja tiukka festarikesä on luvassa tänäkin vuonna. Ensi vuonna muinaiset soturit kohtaavat piraatit, kun Warkings suuntaa yhteiselle Euroopan-kiertueelle Visions Of Atlantis -yhtyeen kanssa.
01 To Lindisfarne… 02 Armageddon 03 Genghis Khan (feat. Orden Ogan) 04 Kingdom Come 05 Morgana’s incantation 06 Circle of witches 07 Kings of Ragnarök 08 Call to Arms 09 Troops of immortality 10 Nightfall 11 Hangman’s night (feat. Dominum) 12 Varangoi 13 Here comes the rain 14 Stahl auf Stahl (feat. Subway to Sally)
Bändi kommentoi: ”’The Tales Of War’ merkitsee uuden luvun alkua Orbit Culturelle. Vaikka muut kappaleet kehittyivät ja muuttuivat kirjoitusprosessin aikana, tämä pysyi täsmälleen sellaisena kuin se oli alusta alkaen. Se sisältää kaiken, mikä määrittää Orbit Culturen – elokuvalliset elementit, rakenteet, säkeet ja kertosäe. Tiesimme alusta asti, että tämän piti olla ensimmäinen single.”
1. The Tales Of War
Ruotsin Eksjön pikkukylästä (sijaitsee arvostettujen metallikaupunkien Göteborgin ja Tukholman välissä) kotoisin oleva kvartetti (kitaristi ja laulaja Niklas Karlsson, kitaristi Richard Hansson, basisti Fredrik Lennartsson ja rumpali Christopher Wallerstedt) on kasvanut yhdeksi Ruotsin mielenkiintoisimmista metalliyhtyeistä, sulattaen yhteen trashia, melodista metallia ja järkälemäisiä riffejä.
Orbit Culture tekee kesällä valikoituja keikkoja ja nähdään mm. Tuska Festivaleilla Helsingissä.
6 June 25 (SE) Norje – Sweden Rock Festival
15 June 25 (UK) Donington – Download Festival
17 June 25 (FR) Toulouse – w/ In Flames
18 June 25 (FR) Lyon – w/ In Flames
19 June 25 (BE) Dessel – Graspop Metal Meeting
20 June 25 (DE) Leipzig – w/ In Flames
26 June 25 (NO) Oslo – Tons Of Rock
28 June 25 (FIN) Helsinki – Tuska
13 October 25 (J) Loud Park Japan
Lähemmäs 20 vuotta grindcorella sävytettyä death metalia murskaavasti vyöryttänyt Refusal julkaisee kolmannen levynsä ”Venomous Human Concept” Time to Kill -lafkan kautta kesäkuun 6. päivä. Tulevalla albumilla yhtyeen musiikki on entistä monipuolisempaa mutta samalla myös armottomampaa tekstien antaessa raippaa koko ihmiskunnalle. Nyt täyspitkältä on julkaistu toinen single ”Congregation of the Eyeless”, jonka sanoituksissa käsitellään ihmisten itsekeskeistä luonnetta ja rohkeuden puutetta astua esiin epäoikeudenmukaisuutta kohdattaessa.
1. Congregation of the Eyeless Kansitaide: Sakari Vinko
Refusalin levyjulkkarikeikka Helsingin Lepakkomiehessä kesäkuun 13. päivä kovassa seurassa Galvanizerin, Deathgoatin ja Soul Incursionin kanssa. Tämän lisäksi yhtye keikkailee myös seuraavasti:
24.5.25 Masterhouse, Lohja. Mukana myös Cannibal Accident ja Neurosurgery
27.6.25 Varjobaari, Tampere. Mukana myös Buryfication, Decreation ja Mörv
11.7.25 Nirvana, Turku. Mukana myös Guts, Sewer Altar ja Uhka
30.8.25 Playhouse Bar, Helsinki. Mukana myös Fading Trail, Putrid Defecation ja Vainoa
3.10.2025 Tukikohta, Oulu
24.10.2025 Lepakkomies, Helsinki. Mukana myös Livergga (Slovenia), Aggrevil (Slovenia) ja Tonne
29.11.2025 Kuluma Pub, Imatra
KOKOONPANO
Juhani Paasipohja – laulu
Tero Pirhonen – kitara
Kalle Kuosmanen – kitara
Timo Pirhonen – basso ja taustalaulu
Aleksi Roitto – rummut
Petrolbreath on voimatrio Itä-Vantaalta , joka aloitti retkensä rock`n´rollin ytimeen vuonna 2019. Yhtyeeseen kuuluvat basisti-laulaja Joni Tammenpää, kitaristi Ville Panhelainen ja rumpali Tuomas Patanen. Yhtye ammentaa vaikutteita 80-luvun hard rock- ja heavy metal -bändeistä, joista erityisesti Motörheadin vaikutus kuuluu vahvasti heidän soundissaan. Aiempiin julkaisuihin kuuluvat raskaasti jyräävä single ”Lucifer’s Wings” (2021) sekä energinen ja hyvin vastaanotettu EP ”Spread Your Wings and Die” (2024).
Petrolbreath on hiljattain tehnyt äänityksiä täysin analogisessa formaatissa Astia-studiolla tuottaja Anssi Kipon heiluttaessa tahtipuikkoa. Näiden nauhoitusten myötä trio on ottanut askeleen kohti sitä autenttista ja raakaa soundia, joka on muovannut myös heidän omien esikuviensa 80-luvun äänimaisemaa.
Kappaleista ensimmäisenä singlenä julkaistava ”Roadkill” maalaa mielikuvan autiomaata halkovasta maantiestä pahaenteisellä kitaraintrollaan. Tempo nousee vaivihkaa, kunnes kappale räjähtää käyntiin ukkosmyrskyn lailla taattuun Petrolbreath tyyliin.
Laulusta tulee mieleen auto-onnettomuuden jälkimainingit pitkän illan jälkeen kyltymättömän naisen seurassa. Tämä matka ei ole kuitenkaan vielä likimainkaan ohitse!
”Täysin analogiset nauhoitukset veivät meidät takaisin nuoruuden soundimaailmaan ja siihen aitouteen miksi musaa on yleensäkin lähdetty tekemään! Roadkill oli täydellisen raivokas rypistys lähettämään meidät tälle polulle, missä saimme nauhoituksiimmekin sitä energiaa mitä livenä bändistä irtoaa!” – yhtye kertoo.
Tiedote 9.5.2025
Seinäjokelaisen Memoremainsin vuosi on ollut upea uuden keikkamyyntidiilin, merkittävien lämppäyskeikkojen ja mukaansa tempaavien singlejen myötä, ja nyt myös pop metal -yhtyeen odotettu kolmas...
