Helsingistä tuleva melodeath-yhtye Scythe Of Sorrow vastaili Metalliluolan kysymyspatteristoon. Tutustu yhtyeeseen alla.

Mikä on bändinne nimi, ja onko sillä jokin erityinen tarina tai merkitys: Bändimme on Scythe Of Sorrow. Nimen oli tarkoitus henkiä melodeathin sielua, viitata Viikatemieheen (Reaper) ja olla samalla silmänisku Children of Bodomin faneille siitä, että soitamme siinä hengessä.
Miten määrittelisitte genrenne, ja mitä piirteitä musiikistanne erityisesti korostaisitte: Melodinen death metal. Uuden materiaalin myötä tyylimme on aikuistunut, ja teemat, joita nyt käsittelemme, eivät ole niitä perinteisiä ”lohikäärmeitä ja alastomia naisia”, vaan syvempiä asioita, kuten masennusta, mielenterveysongelmia ja henkilökohtaisia demoneita.
Ketä yhtyeeseenne kuuluu, ja miten kuvailisitte kunkin jäsenen roolia ja persoonallisuutta: Minä (Petteri Scythe) olen perustaja, soolokitaristi ja laulaja. Muutin Suomeen Puolasta vuonna 2021 vain yhdestä syystä – perustaakseni melodisen death metal -bändin. Julius on rumpalimme ja ehdottomasti liian vaatimaton kaveri kykyihinsä nähden! Joona on mysteerimies kitarassa. Tomi taas vastaa bassosta ja on bändimme ainoa todellinen ekstrovertti, joka puhuu kenet tahansa pyörryksiin.
Mistä yhtyeenne on kotoisin, ja miten kotipaikkanne on vaikuttanut musiikkiinne tai tyyliinne: Helsingistä. Kaupunki on läpeensä melodeathin hengen kyllästämä, mutta Petterin puolalainen tausta tuo soundiimme omanlaistaan lisäterävyyttä ja särmää.
Ketkä ovat yhtyeenne esikuvia, ja miten he ovat inspiroineet musiikkianne ja tyyliänne: Ehdottomasti Alexi Laiho ja Children of Bodom. Koko bändiämme ei olisi olemassa ilman heidän vaikutustaan.
Kertokaa yhtyeenne taustatarina. Mitkä ovat olleet merkittävimpiä käännekohtia matkan varrella: Homma lähti käyntiin vuonna 2021, kun saavuin Suomeen visioni kanssa. Ensimmäinen iso virstanpylväs oli debyyttialbumimme “Raven’s Cry Of Despair” julkaisu elokuussa 2023. Sen jälkeen kokoonpanomme vakiintui nykyiseen muotoonsa, mikä muutti tekemistämme täysin. Selkeästi suurin käännekohta bändin uralla on kuitenkin ollut esiintymisemme tämän vuoden Tuska-festivaalin Kvlt Stagella. Se vahvisti sen, että olemme oikealla tiellä, ja valoi meihin aivan uudenlaista itseluottamusta tulevan kakkosalbumin kynnyksellä.
Mitkä ovat yhtyeenne tärkeimmät tavoitteet, ja miten aiotte saavuttaa ne: Tällä hetkellä tärkein tavoitteemme on toisen albumin julkaiseminen. Sen lisäksi haluamme soittaa enemmän festivaaleilla – Tuskan keikan jälkeen olemme jääneet live-esiintymisiin aivan koukkuun ja olemme nälkäisempiä kuin koskaan. Aiomme saavuttaa tämän yksinkertaisesti tekemällä tinkimättömän kovaa levyä ja näyttämällä lavalla, mistä meidät on tehty.
Miten työnjako toimii musiikin tekemisessä, ja miten inspiroitte toisianne: Petteri tuo yleensä pöytään raakaversion, ja Joona lisää siihen omat ideansa. Sen jälkeen koko bändi työstää kappaletta yhdessä niin kauan, että kaikki ovat lopputulokseen tyytyväisiä. Sanoitusten teossa Petterin apuna toimii hänen vaimonsa Justyna.
Uusimman julkaisunne nimi: B.P.D (Broken, Psycho, Dead).

Avatkaa uuden levynne/julkaisunne taustoja. Mikä toimi inspiraationa, miten se syntyi, ja mitkä ovat levyn keskeiset teemat: Tämä on ensimmäinen maistiainen tulevalta kakkosalbumiltamme ja se on kirjoitettu täysin uudella, vakiintuneella kokoonpanolla. Biisi on huomattavasti aiempia terävämpi, melodisempi ja suorastaan tihkuu raivoa. Temaattisesti se käsittelee epävakaata persoonallisuushäiriötä (Borderline), jonka kanssa Petteri itse kamppailee.
Minkä bändin kanssa lähtisitte kaikkein mieluiten kiertämään maailmaa: Children of Bodomin.
Mitkä kaksi kappaletta suosittelisitte tuotannostanne, ja mikä tekee niistä erityisiä (merkitys, teknisyys, fanisuosikki): Ensinnäkin “Rise And Shine”, joka on ensimmäinen hittimme ja todellinen fanisuosikki. Toiseksi uusin singlemme “B.P.D”, koska tämä kaksikko näyttää täydellisesti sen kontrastin, miten soitimme aiemmin ja miten olemme bändinä kypsyneet tähän pisteeseen.
Mikä musiikki kolahtaa yhtyeellenne juuri nyt: Jokainen meistä kuuntelee hyvin erilaista musiikkia – aina hair metalista black metaliin asti.
Miten tärkeässä roolissa lyriikat ovat musiikissanne, ja millaisia viestejä haluatte välittää: Ensimmäisellä levyllä sanoitukset keskittyivät enemmän Viikatemiehen ympärille rakentuvaan teemaan; ne olivat epätodellisempia ja keksittyjä. Nyt tekstimme pureutuvat syvälle mielenterveyden ongelmiin ja niihin demoneihin, joita vastaan jokainen meistä taistelee päivittäin. Viestimme on raadollisempi, mutta samalla vertaistuellinen.
Miten bändinne musiikki on kehittynyt perustamisen jälkeen: Kuten aiemmin vihjasimme, debyytti oli pitkälti tribuutinomainen kumarrus vaikutteillemme, mutta se oli vasta lähtölaukaus. Perustamisen jälkeen olemme käyneet läpi kokoonpanomuutoksia, jotka ovat hitsanneet meidät yhteen. Nyt emme enää yritä kuulostaa keneltäkään muulta. Olemme löytäneet Scythe Of Sorrow’n oman äänen – se on aiempaa pimeämpi, tylympi, paremmin sovitettu ja aidosti henkilökohtaisempi.
Mitkä ovat olleet suurimpia haasteitanne bändinä, ja mistä olette erityisen ylpeitä: Olemme erityisen ylpeitä esiintymisestämme Tuska-festivaaleilla – se oli uramme ylivoimaisesti suurin ja merkittävin keikka tähän mennessä.
Missä unelmoisitte soittavanne ja miksi juuri siellä: Tavastialla! Se on yksinkertaisesti legendaarinen klubi.
Miten koette metalliyhteisön, ja mikä on mielestänne sen merkitys bändeille ja faneille: Ilman faneja ei ole bändejä. Olemme itse joutuneet alusta asti kohtaamaan paljon vihaa ja loanheittoa ihmisiltä, jotka eivät näe eroa kopion ja inspiraation välillä, mutta se on täysin ok. Mitä enemmän meistä puhutaan, sitä parempi meille! Metaliyhteisö on armoton, mutta se on myös äärimmäisen omistautunut.
Saako musiikkinne inspiraatiota myös musiikin ulkopuolisista asioista, kuten kirjallisuudesta, elokuvista tai elämästä ylipäätään: Kyllä, ehdottomasti. Suurin inspiraatiomme kumpuaa arkielämästä ja niistä oikeista ongelmista, joita itse kohtaamme.
Onko teillä erityisiä soittimia, laitteita tai äänitystekniikoita, jotka ovat tärkeitä soundillenne: Molemmat kitaristimme soittavat Alexi Laihon signature-malleilla ja luottavat Helixiin sekä Quad Cortexiin. Lauluosuudet taas äänitetään yleensä saunassa – tietenkin kylmässä sellaisessa!
Linkit yhtyeen kotisivulle ja somekanaville: Facebook

Instagram

Linkki yhtyeen musiikkivideoon: Katso video
Linkit yhtyeen Spotify, Bandcamp tms. kanavalle: Spotify

 

Kuva: Justyna Krysiak (@dzastaphotos na ig)